Qual è l'originalità delle opere di Lermontov

Mihail Yurevich Lermontov è considerato uno dei fondatori della Golden Age della letteratura russa. Nei suoi libri, hanno studiato Cechov e Tolstoj, le sue poesie sono stati ispirati dalla Bunin e Achmatova. La padronanza della parola affascina il lettore di oggi, l'impostazione del bar più alto per chi pensa a se stesso come uno scrittore russo.

L'eroe del suo tempo

Lermontov – poeta dell'era dei più potenti di sviluppo letterario e reazione politica brutale. Il suo ricco patrimonio e le grandi opere letterarie della vita si inserisce in un decennio del XIX secolo. Trenta – questa volta, un senso di presagio, pensieri senza gioia per il futuro, la negazione e rimpianto. In questo momento, c'è ancora una reazione alla sconfitta dei decabristi, rivoluzionari, hanno parlato nel 1825.

La società alla disperata ricerca di una risposta alla domanda di cosa fare, non prendere fino alla fine della dura realtà del nuovo regime militare. Nicholas prima entra nel terzo ramo della polizia segreta, la censura è sottoposto a ogni parola, aristocratici nomi di marca. Tutte queste realtà sono totalmente negati i giovani. Il perfezionismo e la negazione sono parte di una nuova filosofia, che sbarra la strada del giovane Michael.

La dualità di letteratura

La letteratura afferma il realismo, che si nutre l'originalità della creatività Lermontov. il realismo russo sorprendentemente aggiunto al suo contrario – romanticismo. Ed è proprio il giovane maestro delle parole è l'unica in grado di combinare queste due direzioni, creando capolavori di poesia, teatro, prosa.

La nascita del carattere poetico

Poesia in ricercatori Lermontov diviso in due fasi: la giovinezza e l'età adulta. Immagine artistica del protagonista lirica ha un chiaramente espresse tratti del carattere individuale di romanticismo domestico, circondati dal mondo esterno.

Mentre Michael è stato ispirato dalle opere di Byron, i suoi eroi guadagnare più idealizzato. In seguito, egli trova la sua strada, in cui v'è una love line tragico e non c'è amicizia. La vita è presentato in forma di solo pensiero. Questo motivo lo distingue da Puskin.

Nel cuore del conflitto si trova un anno nero in Russia, che è in contrasto con il punto di vista dell'eroe romantico. Così, la dura realtà comincia a controllare il sottile mondo lirica interiore. In questo confronto nasce una tragica originalità della creatività M. Yu. Lermontova. E nel corso degli anni, questo conflitto non farà che aumentare. Questo dovrebbe dare i testi di pessimismo e scetticismo che osservate nelle opere di altri classici come Baratynsky. Tuttavia, l ' "uomo interiore" Lermontov continua il suo movimento e lo sviluppo, impegnata a valori più alti. Questa è un'altra caratteristica del poeta.

La solitudine nelle opere di Lermontov – è un modo per ristabilire l'equilibrio nella sua anima. ideali liriche sembrano innaturali per l'autore, parla di "Strange Love" per il Paese, ha detto che non è stato creato per le persone. Lyric non è solo una mancanza di comprensione della gente pensa che sta cercando specificamente.

Il percorso del poeta, che vive al di fuori dei piaceri sociali, è stato descritto da Puskin. Ma il tema della poesia nelle opere di Lermontov fa nel dialogo lirica russa con l ' "uomo interiore". Questo concetto è stato introdotto da Belinskij come sinonimo per la lirica. La sua presenza – una caratteristica innovativa del futuro simbologia, perché l'immagine di carattere poetico nel tempo trasformato in un simbolo.

imagism interna

Si inizia con una natura artistica metafora del poema di Lermontov. Basti ricordare la "Vela" nel 1832. La stessa tecnica l'autore utilizza nella poesia "The Rock", "Tuchkov del cielo", "In the Wild Nord" e così via.

La vita e l'opera di Lermontov libertà permeate con motivi di conflitto e volontà, di eterna memoria e dimenticanza, la confusione, e l'amore, il cinismo e la pace, terra e cielo. Tutti gli argomenti sono interconnessi e intrecciati tra di loro, perché creare uno stile artistico poliedrico dell'autore.

Belinskij ha descritto il poeta lirico come un pomposo, perché ha sollevato domande circa i diritti della persona, il destino e la moralità. Tuttavia, il critico sottolinea che questi argomenti sono immortali e sono sempre.

L'originalità del linguaggio

si comprende meglio l'originalità del linguaggio di Lermontov, rivedendo il suo lavoro. Nella poesia "Vela" – un'espressione di tristezza, dolore, in attesa che la tempesta nel senso di lotta. In questo caso, non è chiaro che cosa succede esattamente questa lotta, non è chiaro a che cosa ha da condurre.

Le parole "Ahimè! Egli non è in cerca di felicità "prendere il più forte posizione finale il movimento del verbo. "E non è per fortuna, corre" – è uno dei centri semantica del lavoro. Si scopre che la lotta e l'ansia di mente – compagni ricerca di un irraggiungibile ideale, il rifiuto del progresso.

"Vela" – una sorta di disegno mondo artistico dell'autore, di cui un esempio è possibile vedere l'unicità della creatività Lermontov. opposizione romantica perdere in modo permanente l'integrità armonica dell'individuo.

Ad esempio, il doppio negativo nella riga "No, non è così ardentemente amo" parlando dei sentimenti intensi e la ricerca di opportunità di rimuovere la tensione amore. L'originalità della creatività Lermontov – è un modo per sollevare una persona al di sopra delle contraddizioni della vita, piuttosto che immergersi in un conflitto come potrebbe sembrare a prima vista. Anche la lotta incessante della vita e della morte nelle sue opere eleva lo spirito umano sulle circostanze.

anima inquieta "uomo interiore"

Poetic poesia lingua esprime un mondo interiore ribelle del protagonista. "Morte di un poeta", "Tre Palme", "ninna nanna cosacca", "eroe del nostro tempo" – una tensione patetica e irrequietezza. In tutte le linee di chiarezza e precisione di espressione. Questo, ancora una volta, conferma la dualità dei valori poeta.

Un numero enorme di significati contrastanti sono combinati in modo sintetico organizzazione in tre parti di tre quartine e nella poesia "Vela". Quatrains formano una triade, il secondo verso contrasta con la prima, ma il terzo riacquista consonanza.

Sottile forma in tre parti consente di risolvere la contraddizione è molto armonioso, almeno esteriormente. Si collega antitesi interna, e la tensione e l'isolamento con un contorno esterno comune.

La precisione matematica della poesia

Il monologo di Pecorin "Principessa Maria" divulgato il conflitto dell'individuo e della società, con il risultato che ci sono contraddizioni interne. In un discorso Petchorin dimostrato numerosi antitesi e rima perfettamente integrato. Lermontov sottolinea chiarezza quartine punteggiatura dove precipitare alternate e del colon.

Questa forma si concentra sulla rigidità delle frontiere interne del personaggio, rivela l'anima di energia inarrestabile e potente movimento.

Pensando l'originalità della creatività Lermontov porta ad un'altra conclusione circa le peculiarità del suo linguaggio lirico. L'inventiva della parola pittrice – è l'abilità con cui egli può descrivere il mondo interiore dell'uomo, e la vita naturale con vari eventi.

In questo caso, la base di tutta la sua eredità poetica è il tema della solitudine. La parola "uno" – questa è la parola più significativa nella lingua dell'autore. All'interno l'eroe sempre concentrato enorme energia immagazzinata come risultato della negazione della vita ordinaria con le sue passioni meschine, la mancanza di unità del popolo. Solitudine in Lermontov pieno di irrefrenabile desiderio di raggiungere l'ideale di unità di vita, l'integrità e l'armonia del mondo.

parola di musica

maestro sillaba molto musicale, e la sua prosa ha l'intonazione suoni espresso in un discorso ritmicamente organizzata. Era la prima volta che si sviluppa dimensioni trisillabica che non ha funzionato prima su una tale scala predecessori, anche Pushkin.

Poesie in Lermontov è pieno di una varietà di ripetitivi, accenti ritmici, interruzioni ritmico-sintattica interni e rigida simmetria, chiaramente consecutivi. tensioni enormi traducono in riflessioni inesorabile confessionale se confrontato con un nuovo valore di uscita diretta iniziale. Ad esempio, la linea di una vita che "l'esame a freddo" diventa scherzo vuoto e stupido.

Oggi, in particolare uno studio dettagliato di solitudine in Lermontov. La scrittura di qualsiasi tipo è soggetto a una seria considerazione artistica dell'autore. la linea romantica nel poeta ha espresso una complessa combinazione di diversi generi e stili di discorso. Circa i personaggi del "eroe del nostro tempo" Belinskij ha scritto che l'autore è stato in grado di esprimere poeticamente anche semplici linguaggio volgare Maksima Maksimycha eventi pittorici. Ha dato il look alla vita una commedia di carattere e pathos.

le voci della gente come il più alto rango della poesia

La vita e l'opera di Lermontov sono strettamente legati alla folklore. In modo popolare di vita affronta una raccolta del 1840. "Song su zar Ivan Vasilyevich, un giovane guardie e cappa e spada Merchant Kalashnikov" ricreato lo stile della poesia popolare russa. In "campo di Borodino" romantiche sproloqui soldato poi diventato popolare nel discorso in "Borodino". Qui, ancora una volta, sulla bocca dei personaggi sovrapposto unico carattere ribelle originale dell'autore. Lermontov e poi nega attualmente si esprime nel paese del suo amore per la Patria. Persone che parlano nei toni del poeta fu elevata al grado più alto della poesia.

L'originalità della creatività Lermontov ha dato un contributo innegabile allo sviluppo del linguaggio artistico. Critico Vinogradov spiega con il fatto che il poeta ha selezionato i mezzi stilistici originali della poesia russa e occidentale. Al crocevia di culture diverse crea nuove forme di espressione letteraria che continua la tradizione di Puskin.

Imparare a linguaggio di Lermontov

Il linguaggio di Lermontov ha una forte influenza sui successivi scrittori russi. Essa ha tratto ispirazione da Nekrasov, Blok, Tolstoj, Dostoevskij, Cechov. Cechov ha detto una volta che il linguaggio di Lermontov necessità di smontare come in una scuola per imparare a scrivere. A suo parere, non esiste un linguaggio migliore. Le opere lasciate da Mihailom Yurevichem – una vera maestria della parola.

Eletto o frainteso?

Opere dell'autore, sia esso prosa o una poesia, napolnnyayut ricerca spirituale della verità, una sete di attività, l'idealizzazione delle immagini di amore e di bellezza. L'uomo interiore cerca veramente nato, per diventare una persona, per stabilire se stessi come una persona. Per questo egli è pronto ad abbracciare il mondo intero, a concludere nel suo petto l'intero universo con le sue stelle. Egli cerca di connettersi con la natura e "gente comune", ma vede se stesso come un destino relativo alla elezione, in tal modo alienati dalla società ancora di più.

Solitudine in Lermontov

La scritta nello spirito di "perseguitati mondo viandante" in un giovane poeta lirico descrive la solitudine come ricompensa. Negli anni successivi – piuttosto, è un peso, la noia, che alla fine danno una nota di tragedia. Le sue opere trasmettono un senso di una sola persona in tutto il mondo.

Quindi non è un eroe, mettendo in discussione tale pontile per l'anima umana, come l'amore, l'amicizia, l'umiltà. eroe di Lermontov bruciava suo disturbo. Gli manca ai balli circondati da una folla variopinta intorno a lui gente chudyatsya insensibili "decenza maschere legati."

Al fine di rimuovere il giogo di carattere senz'anima sempre trasferito alle esperienze dei bambini. Lermontov c'è un desiderio, come un bambino, a sfidare il mondo, di strappare la maschera dei laici, per esporre la folla.

Solitudine definisce un vuoto interno. Delusione nella società, in linea di principio, l'emozione di tristezza e dekadanstvo peculiari giovani trentenni. divieto politico sulla esecuzione dei veri desideri della trasformazione del sistema sociale e trasferito in una vita privata. Non c'è speranza di trovare la vera felicità, l'amore, l'amicizia, l'auto-realizzazione. La famosa "Vela", che è sempre sola nel vasto mare – un vivido esempio dei sentimenti della giovane generazione di quel tempo.

I rapporti umani sono fragili, ma l'amore è indivisibile – si dice, "The Rock", "in the wild Nord …", "foglia".

Dopo la rivolta dei decabristi del paese inizia una forte reazione politica. La realtà sembra essere una generazione perversa degli anni trenta, il conflitto, ostile. In questa sezione sono tra ideali e realtà non può essere risolto pacificamente, questo non può essere riconciliato. soluzione di confronto è possibile solo a seguito della morte di una delle parti.

Tale clima sociale effetto negativo sulla Lermontov uomo, ma anima il poeta, promettendogli un tragico destino. L'unica cosa che continua ad essere interessato a persone – è la persona giusta. Pertanto, in un periodo più maturo di creatività Lermontov motivi più focalizzate a criticare struttura della società, esponendo i problemi concreti e urgenti. Egli vuole "gettare con coraggio verso il ferro", e fa tutto il tempo.

la morte del poeta

Lermontov incolpa aimlessness generazione, vnurenney desolazione, in lutto per la sorte della Russia, allo stesso tempo, riempie la sua opere il disprezzo e l'odio verso di lei. . La creatività M. Yu Lermontova – una ribellione contro l'ordine esistente delle cose.

In una poesia per la morte Pushkina poeta trasmette un cocktail complesso di opporsi sensi sotto la doccia. Poi c'è il dolore e ammirazione e risentimento. Puskin nel lavoro si confronta con la folla, il terzo personaggio – un poeta geniale lutto, branding pubblico. Lermontov incolpa la luce dell'omicidio di Puskin, che la Società invierà la mano del killer. Ancora una volta, Michael dà il suo eroe, Puskin, la solitudine, l'opposizione di tutto il mondo.

"La morte di un poeta" – un tributo al genio poetico, e inoltre si tratta di un ponticello nella storia del giunto formato in cui la continuità di abilità e di spiritualità. Creatività Lermontov – una continuazione della storia di un'intera generazione, ripreso dal Pushkin. E 'la voce dei giovani, per riflettere sul futuro del paese, la sua difficile condizione, e il modo in sé. Puskin era il sole della nostra nazione, ma non poteva o non voleva risparmiare.

Questa immagine del genio tra i Pigmei, che sono in grado di perdonare, di apprezzare e per protestare per difendere i loro valori. Le opere di Lermontov sono nati al crocevia di emozione e razionalità. Chiaro, il pensiero intenso sta battendo nel groviglio di sentimenti e contraddizioni. È una divisione di significati di concetti poeta e uomo, ma obedyayutsya poeta e poesia. L'opera di Lermontov occupa un posto speciale nella letteratura russa, presentando un profondo e ricco di riflessi materiali dello stato, il mondo, il tempo e la persona in esso.

Il rapporto del maestro alla poesia espressa nel disordine dell'artista e il mondo delle relazioni. raffinata arte è normalmente chiuso durante l'avanzamento del ferro.

la missione

Poeta Lermontov – è un profeta, ridicolizzato dalla folla. Su questo si riflette nel "Il Profeta" di lavoro e "Poeta". Questa è la continuazione del tema della poesia in una società in cui i testi sono spesso utilizzati per l'intrattenimento, piuttosto che usare il suo vero dono divino, per compiere il suo destino. Così veniamo a questo mondo con i dettami di Dio, che egli arreca alle persone.

Lyric deve dire alla persona la verità, per esporre, per rivelare la bellezza e l'amore. Lermontov parere, le persone disprezzano il profeta. Questo sentimento si restituisce la folla con l'aiuto delle sue poesie. Così, la poesia si trasforma in fascino di un poeta di una missione. Come ogni messia, si sentiva solo, rifiutato e frainteso.

Le radici del conflitto

Vita e opere di M. Lermontov piena di contraddizioni. E 'nato in una famiglia dove ci sono scontri continui stretti. Combattenti madre e il padre, la nonna. la morte della madre e rompere con il padre nella prima infanzia – è un'altra opzione per il combattimento, dove la calma infanzia non è riuscito a sopportare la realtà grave. Girato sulla sfera di Capodanno nonno Misha, secondo la sua nonna, troppo, era pieno di conflitti interni.

E ora, a 15 anni nel mondo sono nati immortali "Demon" e "spagnoli", e un anno dopo il famoso "Masquerade". Sembra che tali sentimenti come dubbio doloroso, apprensione, anticipazione di sventura, la sete di oblio, sono peculiari a tutta la famiglia del poeta.

Solo raramente nelle opere del suono cantante soul di gioia e di speranza. La sua vita lo scrittore ha descritto i due poesie. Questa "A che serve per vivere" e "Perché non sono nato."

Sobstsvennoy un senso di elitarismo, elezione costringe il poeta al pubblico per selezionare i capolavori dei capolavori. Perfettamente descritto Mihaila Yurevicha Brjusov, chiamando creatore enigmatica del poeta. Bruce ha visto l'arte originalità della creatività Lermontov nella creazione di una chiara, come poesie "forgiati".

Figura Lermontov – è ad oggi un mistero. Vita e morte lyrics – un mistero, ma il suo contributo alla letteratura russa è incommensurabile.