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Si concentra sui dettagli del fotografo Andreas Gursky

Questo artista di talento conosciuto in tutto il mondo come l'autore della fotografia più costosa. Gli piace sparare con le folle, e le sue opere di grandi dimensioni e sorpreso dalle sue dimensioni. Tuttavia, nessun movimento nei suoi quadri non, l'autore ama catturare il mondo di tutti i giorni. lo stile dell'artista è riconoscibile tra migliaia di opere: sondaggio fatto con il punto più alto e la consistenza dei suoi scatti quasi palpabili.


Instillato fin amore d'infanzia della fotografia

Autore di fotografie monumentali è nato nel 1955 a Düsseldorf. Suo padre era impegnato in fotografia pubblicitaria, e il ragazzo assorbito da amore d'infanzia della tecnica, in possesso delle giuste competenze e imparare tutti i trucchi di abilità.

Dopo il liceo, Andreas Gursky conosce tradizionale fotografia documentaria in Germania Ovest in un istituto specializzato. E 'stato un bel arte diversa – il monitoraggio quotidiano di una vita ordinaria, priva di abbellimento promozionale.

Durante gli studi presso l'Accademia d'Arte di Düsseldorf acquisire esperienza Maestro ha incontrato i fondatori dell'avanguardia tedesca, che ha influenzato il suo lavoro futuro.

Il primo riconoscimento

Alla fine degli anni 80-zioni del secolo scorso fotografo Andreas Gursky guadagnando consensi immagini insolite, riconosciuto "slozhnosochinennogo", in cui gli attuali colori di saturazione e dettagli. Qui, dare il gioco completo stile dell'autore del genio tedesco, perfettamente mittente zeitgeist moderna.

Master in cerca di una nuova natura ha viaggiato quasi tutto il mondo, ed è andato a angoli più remoti del pianeta. Ha richiamato l'attenzione i cui dettagli non sono stati visti da altri fotografi.

A poco a poco, il tema principale delle sue opere connesse con schizzi di viaggio, cambiato in uno nuovo. La sua estremamente interessati all'estetica degli impianti industriali giganti, edifici per uffici e magazzini.

L'attenzione principale – dettagli

Andreas Gursky si impegna a mostrare al mondo in rapido sviluppo in cui unità umana è senza nome. Fin dall'inizio della sua carriera, l'artista grande attenzione ai piccoli dettagli in modalità panorama, dicendo che "un grande e importante visto da lontano."

Sulle tele delle immagini trasmette la maestosità del mondo che ci circonda, scegliendo l'angolo giusto. lavoro esteso di Andreas Gursky è un notevole trasferimento pazza folla, agendo sulla coscienza dello spettatore. Come piccole formiche persone impegnate nel lavoro di routine, dove e prolunga la durata.

Paesaggi come opere d'arte

Tuttavia, non solo su una persona si concentra la sua attenzione per l'autore. Egli mostra sorprendente scenario naturale, e di trasmettere la maestosa bellezza di una scala speciale, l'autore utilizza una grande foto formato che possono essere stampati in condizioni normali solo in alcune parti.

A proposito del suo lavoro, Andreas Gursky ha espresso chiaramente: "Non nego la natura realistica. Le mie creazioni sono lontano da esso. "

PhotoArtist

E 'difficilmente può essere definito un fotografo ordinaria, perché tutte le sue opere l'artista si occupa di programmi speciali. Egli ha respinto immediatamente le forme tradizionali d'arte e ha cominciato a portare il loro lavoro al livello dei veri dipinti.

La scala di lavorare e giocare con il pubblico

Gursky che ama lavorare con i grandi formati, sottolinea che la sua grandi opere di essere visto non solo nelle vicinanze, ma da lontano.

Sembrava di giocare con il pubblico, offrendo cattura enigma inaccessibile. Ad esempio, il lavoro famoso molto popolare è una serie di "Bangkok" con l'immagine del fiume locale, che affascina una superficie liscia.

Tuttavia, l'acqua pura sta dimostrando di essere sporca, in cui galleggia una rifiuti di plastica e di carta, e lo spettatore non ha nemmeno capire perché non ha visto immediatamente.

massa umana Faceless

Il famoso fotografo Andreas Gursky gioca da diverse angolazioni e mostra ciò che un occhio umano normale non può prendere. panorama volumetrica toglie da una grande altezza o di una grande distanza, e la gente nelle foto appaiono creature senza volto che svolgono le loro attività abituale.

Nessuno sta guardando la telecamera, e solo con estrema un'entità omogenea primi piani possono essere considerati.

Fortune genio

Si ritiene che anche un solo fotografo non guadagna più soldi per il suo lavoro. Maestro, che ha iniziato molto tempo fa di impegnarsi in arte reality show, nemmeno immaginato che il suo lavoro sarà conosciuto in tutto il mondo, e per molti di loro, lui guadagnerà lo stato favoloso.

La sua immagine chiamato "99 centesimi" è andato all'asta nel 2007 per la cifra record davvero. miliardario ucraino ha acquistato i lavori per la Galleria d'Arte di Kiev più di tre milioni di dollari.

La fotografia più famosa e costosa

Il più costoso del suo lavoro è stato un dipinto del fiume Reno tra le due dighe (Rhein II). cielo grigio per l'acqua è stato portato alla perfezione in Photoshop, e anche se molti del dipinto non impressionare, è stato acquistato da uno sconosciuto per la quantità in eccesso di quattro milioni di dollari.

Andreas Gursky sottolinea nelle sue opere ad un certo distacco dalla vita, che mostra la realtà di una vista a volo d'uccello. Tuttavia, nemmeno il più piccolo dettaglio sfugge dal suo occhio. A causa della statica stile speciale riconoscibile tra tante opere, il maestro ha guadagnato la sua fama, e le sue opere sono da tempo considerati opere d'arte.