Suspense – quello che è: il senso del tatto di film horror o di ricezione?

Se si tenta molto disponibile a spiegare cosa suspense nel film, possiamo dire – questo è quando il "mozzafiato", quando l'eroe sussurro: "Do not go there!" O "Voltati!" Bouncing sulla sedia. Questa è la crescita inesorabile lo stress di attesa dolorosa, qualche straordinaria agitazione, ansia derivante da chi guarda. L'audience pronunciato "momenti sapensovye" è coinvolto in movimento azione. Contemplativa vivendo come se egli è ora, e non il personaggio del film in pericolo, se egli è il più che nessuno dei due è una partecipante diretta in tutti gli eventi che si svolgevano nel film. Questo è il termine – un "peso", "sospeso" stato dell'individuo, a causa di ciò che sta accadendo azione sullo schermo. In questo caso abbiamo in mente non è sospesa nello spazio, ma nel corso del tempo. Molti registi spesso grattarsi la testa su come realizzare suspense, e solo bisogno di essere un "padrone del tempo", che è, per essere in grado di comprimere o allungare il tempo di cambiare la percezione del suo pubblico.

Origine e uso

In inglese, la parola esiste dal XV secolo, tra l'altro, con l'accento sulla seconda sillaba. Il termine è di origine latina e deriva da suspensus (letteralmente "sospeso"). E solo nel 1952 il concetto è stato utilizzato per la prima per riferirsi al genere: storia di suspense, thriller, suspense romanzo. Per lo più è usato in film horror, thriller e thriller di criminalità, tutte le cose che si chiamava "action-movie". Ma la modernità modifica, ed è difficile trovare una striscia di film di genere, che non contiene questa tecnica. Dopo tutto, egli è uno dei metodi più brillanti e più potenti per l'intrigo, per catturare e trattenere l'attenzione dello spettatore.

Esempi di un diritto d'autore pellicola

Certamente comprendere che tale suspense, è possibile visualizzare alcuni dei progetti di film d'autore. Ad esempio, un film Andreya Tarkovskogo "Sacrifice", ha costruito la maggior parte di esso a questa ricezione, non essere fuori luogo parlare del "Stalker", l'immagine e thriller possono essere classificati. Vale la pena notare che un film muto utilizzato anche suspense. Che era possibile, mostra una foto di arrivo di un treno", senza dubbio il pubblico in quel momento più del massimo abituato a ciò che sta accadendo sullo schermo dei fratelli Lumière. Tod Browning film "Outlaw" (1920) e Fred S. Nyumeyera "Finalmente al sicuro!" (1923) servirà anche come la prova perfetta di questo fatto.

Re di orrore, un thriller di serie

maestro insuperato di orrore – Alfred Hitchcock è meritatamente considerato il re di suspense, il suo stile creativo irrevocabilmente diviso film su élite e di massa. Questo regista anglo-americano, un fan appassionato di gialli e tutto il famoso Sigmund Freud, creato un thriller standard. Sul stile dell'autore infame di Hitchcock dice un'intera galassia di opere cinematografiche simili, per distinguerle da immagini di altri registi. Style Master si manifesta nella ripetizione di certi motivi trama, i modi per nutrire il pubblico, una straordinaria tecnica di riprese, e anche il tipo di attori. Il grande maestro della tensione e la pressione ha costretto tremare in milioni paura di telespettatori. La sua opera "The Lodger" (1926) è considerato come la fonte primaria di suspense. Rispondendo a una domanda su Hitchcock: "Suspense – che cos'è?" – si può dire che, al fine di ottenere l'effetto dello scarico di tensione lo spettatore deve sapere molto di più di quello che sa sfortunato eroe.

un'altra versione

In un'altra versione di suspense come genere, è chiamato il fondatore di David Wark Griffith Lyuelina, regista americano, sceneggiatore, attore, produttore. Argomenti di peso sufficiente – è stato il primo ad utilizzare un primo piano al fine di ottenere uno speciale effetto drammatico, prestare molta attenzione ai dettagli, dando al film una realistica e permette allo spettatore di sentire la simpatia per gli eroi per abituarsi a ciò che sta accadendo. David è anche il primo a creativamente e con attenzione trattata per l'installazione parallela. Durante il periodo 1909-1912, ha diretto una serie di cortometraggi su una singola linea di storia – thriller con effetto esilarante, quando l'assistenza è disponibile in all'ultimo momento "scampato il pericolo", "minore dei mali", "telegrafo da Lawndale", "Girl and lealtà ". Anche il titolo di alcuni può dire in modo inequivocabile – suspense. Questo non è altro che conferma non solo l'installazione parallela, e il fatto che nel momento culminante delle cornici stanno diventando sempre più brevi, in modo che sta pompando il ceppo più noto. Vale la pena notare che se Hitchcock trasformato questa tecnica nel suo marchio di fabbrica, Griffith utilizzato subito inconsciamente, d'istinto.

"La rivoluzione digitale" e il mokyumentari genere

Oggi, il genere di suspense adottando mokyumentari e conquiste della rivoluzione digitale, si è evoluta. La creazione di un senso di presenza, un realismo ancora più emotivamente pubblico colpiti. Le tecniche tradizionali di cui sopra non funzionano, tuttavia, come i film realizzati in stile "film perduti". Queste tecniche sono utilizzate Hitchcock, lo spettatore moderno non provoca il panico, ma un sorriso o una risata. In sapens quinte produttori utilizzano sempre più ironia e umorismo per disinnescare, questa tecnica (una combinazione di commedia e scene ricche di azione) si trovano spesso in popolari al giorno d'oggi i giovani film horror. Ecco una suspense moderna. Che cosa è male – non è necessario discutere, il tempo ci ha messo ogni cosa al suo posto.