Come faccio a sparare i film a casa: raccomandazioni, descrizione e le caratteristiche

Ognuno di noi ha qualcosa da mostrare al mondo. Qualcuno apre i tuoi pensieri in letteratura, altri preferiscono disegno, il terzo come una danza. Un quarto film viene selezionata come una combinazione di tutti i possibili modi di espressione. Naturalmente, per gli enormi successi di Hollywood in questo caso, molto lontano, ma i film "casa" a volte non sono peggiori dipinti famosi. Come fare un film, e se è possibile farlo senza particolari competenze ed attrezzature professionali? Proviamo a scoprirlo.

Da dove cominciare?

L'unica cosa che dovete proprio all'inizio – l'idea. Si vuole girare un film documentario di condividere con il mondo le loro conoscenze o pensieri, o qualcosa logenkoe su ciò che può essere una buona risata? O forse avete maturato piano il thriller? In ogni caso, prima di come fare un film, è necessario definire in modo specifico il genere, perché ogni film ha una sua direzione e alcune funzionalità di regole non dette (bene, per esempio, nessuno sarà in una commedia romantica spettacolo massacri). Idealmente si dovrebbe avere una certa idea, almeno approssimativa, di sapere, da cui sarà possibile spingere fuori sulla prossima fase.

Il punto di partenza: uno script abbozzo

Come fare film a Hollywood? Tempo per cucinare, scrivere multi-scenario, in lotta per il finanziamento, quindi per gli attori, preparando decorazioni, costumi da cucire – il processo è molto, molto tempo. E un grosso errore pensare che quando si riprende un filmato casa può evitare tutto questo. Naturalmente, l'entità dei lavori, a volte meno, ma nessuno ha abrogato la pianificazione, la sceneggiatura e altri aspetti che compongono nessun film.

Quando l'idea di base è già lì, e quando il genere definito, è il momento di iniziare a scrivere la sceneggiatura. In primo luogo, è possibile nella forma di un racconto – basta annotare il concetto generale, che poi si evolvono in un'azione vera e propria. Sarà anche ingenuo credere che questa opzione, l'originale rimarrà così fino alla fine. Modifiche sarà tanto quanto il presente è terribile. Ricordate come i professionisti fanno film, quindi girare il film e noi!

Continua il lavoro sulla sceneggiatura

Quando lo script originale è finalmente pronto e anche un po 'è ordinato (in generale, è stato creato per la maggior parte al fine di evitare inutili nasnimat), è necessario integrare con ulteriori dettagli fini. Ad esempio, indicano quando appariranno le didascalie, che cambierà il piano di ripresa e così via. Anche se, naturalmente, tutto dipende in gran parte su ciò che si spara. Nei film su larga scala migliore vernice e movimento di personaggi e dialoghi, e posizioni di impostazione – assolutamente tutto ciò che si mette in cornice. È necessario prendere in considerazione ogni cambiamento, soprattutto prima di fare un film in casa, dove gli attori sono ben lungi dall'essere professionisti che sono in grado di lavorare con la fotocamera e non hanno bisogno di consigli e suggerimenti supplementari.

il cast

Quindi, il nostro script è pronto, pensato ogni dettaglio, compreso il colore delle tende nella stanza, che sarà girato uno degli episodi. Come fare un prossimo film?

Abbiamo bisogno di attori, giusto? Il loro numero dipende interamente dalla vostra immaginazione, ma ancora meno persone coinvolte, più è facile lavorare. Sì, e la procedura sarà più facile da mantenere. Qui, per inciso, è molto probabile che a causare un grave problema del film "Home": amici, che sono desiderosi di diventare stelle del cinema, ma non è adatto per il ruolo che avete immaginato. E 'difficile dire il diritto, in questo caso per dare da vicino, li riscrivere con il ruolo, o di altri rifiuti, provocando, forse grave conflitto.

attributi

Ma nel processo di selezione degli attori non iniziare le riprese. È comunque necessario considerare i costumi – l'iniziale semplicemente non può avvicinarsi certe persone sia in termini di dimensioni (questo problema è risolto da un paio d'ore alla macchina da cucire), o solo su uno stile. E il meglio adattarsi a tutti i vestiti in anticipo, in modo da non sprecare tempo su di esso. In contrasto con quanto fare film le persone appositamente addestrati a nostra disposizione non hanno abbastanza risorse umane per affrontare allo stesso tempo e con la creazione del film, e il lavoro sui costumi.

Ripresa. tempo doppio – configurazione della telecamera

E ora prendiamo una telecamera e provare il ruolo di operatore. Naturalmente, le caratteristiche della camera dipenderà dalla qualità dell'immagine finale, ma anche alla telecamera-sapone-box può essere rimosso capolavoro, mentre la fotocamera azione professionista può rovinare ogni trama. Ma ascolto al processo di ripresa ulteriormente.

In primo luogo abbiamo bisogno di ricordare che, prima di girare un film, è necessario essere addestrati ad utilizzare la fotocamera. E non solo nello studio di numerose impostazioni regimi. E 'importante capire quali passi l'unità reagisce, e che cosa – no. attrezzature professionali facilmente essere rimosso in qualsiasi condizione, mentre le telecamere di fascia bassa e telecamera reagisce al minimo tremolio della mano. E 'meglio, se possibile, utilizzare alcuni supporti sotto i gomiti, che si può fare affidamento su, in modo che le mani (soprattutto dopo una o due ore di riprese) non è tanto tremore.

Ripresa. Take Two – Giù la monotonia!

Andare al passo numero due. No permanenza! E questo è uno dei consigli di base su come fare un cortometraggio. Cortometraggio, e questo formato è più spesso scelti da giovani registi, e il lungo film pieno non è necessario riempire la lunga riprese dello stesso oggetto con lo stesso angolo. È meglio mostrare da diverse angolazioni, in situazioni diverse, con diversa illuminazione e così via. Dinamismo – il nostro tutto.

Ripresa. Tre doppie – gli occhi sulla nuca

Regola tre – osserviamo ciò che sta accadendo intorno a loro. Naturalmente, l'interesse principale per l'operatore sono gli attori, ma dovrebbe garantire che il colpo non ha ottenuto qualcosa in più. Non importa quanto ben pensato interno era, può sempre trovare qualcosa che rovinare il quadro generale (ad esempio, ad una certa angolazione Trofeo di caccia – corni – pacificamente appeso alla parete, può trasformarsi nelle corna di uno degli attori). Sì, in questa situazione, ri-shoot non è così difficile, ma perché farsi più lavoro?

Ripresa. Doppia quattro – Shooting Point e la luce

In generale, la selezione dell'angolo e della luce – una delle principali difficoltà incontrate dai praticamente tutti i nuovi operatori. Uno è sufficiente leggere articoli su internet circa le distorsioni che si verificano con una variazione del punto di ripresa (ad esempio, il fatto che stiamo prendendo fuori dal fondo, sembra più massiccia, ed è stato catturato dalla parte superiore, al contrario, non v'è molto piccolo), mentre altri preferiscono di tutto per cercare da soli – è meglio farlo questo in anticipo, in modo da non creare un ritardo nel processo di riprese.

Per quanto riguarda l'illuminazione si possono anche trovare una ricchezza di informazioni. Il fatto che essa svolge un ruolo molto importante nel processo di ripresa, lo sanno tutti. Con dimensioni correttamente luci Vecchia donna può fare una donna affascinante nel fiore degli anni, e una giovane ragazza si trasformò in una vecchia. Anche in questo caso, ogni teoria la preparazione e la lettura precedente o metodo per tentativi ed errori – decidono.

Ripresa. Cinque doppio – stop, per favore …

Anche prima di girare il film, ancora meglio podchitat qualche teoria su questo argomento. Da lì, tra l'altro, si può vedere che è meglio per finire il film o qualsiasi episodio di statica, telaio fisso – viene percepita dalla persona come un punto, dopo il quale è probabile che iniziare un nuovo capitolo. Dalle immagini costanti cervello umano è semplicemente stanco – che è la nostra natura, quindi cerchiamo di fare una pausa.

Ripresa. Doppio sei – dove eravamo rimasti?

Qui, tra l'altro, un altro trabocchetto, una grande e pericolosa. Assicurati di ricordare ciò che l'esito del video precedente. La scena finale, soprattutto se si tratta di una replica, è poi un sacco di divertimento in combinazione con una successiva (per esempio, un paio di piste per l'altro per un bacio, ma nella ripresa successiva il giovane ha parlato a lungo di come sporca intorno a loro -? Bene, che non va bene, non è vero) . Al fine di evitare tale imbarazzo, guardare per sono scene alternative.

traguardo – monte Video

Abbiamo finito con il processo di ripresa? Se tutto il materiale già girato, allora è il momento di iniziare il montaggio del film. Dopo tutto, come fare un film senza un lavoro finale con il materiale?

Ci sono molti programmi speciali per lavorare con il video, rendendo possibile non solo di combinare i molti video di disparate in una sola, ma impongono anche gli effetti speciali. È possibile utilizzare il MovieMaker primitiva, ma gli strumenti sono molto limitate, quindi è meglio per scaricare su internet per qualcosa di più avanzato, per esempio, Movavi.

E poi tutto solo. traccia video sono disposti in una musica a sovrapposizione, le transizioni sono fatte – istruzioni dettagliate per ciascuna di queste attività si possono trovare online oppure a mano per capire, se non ti dispiace per il tempo libero.

Quando la serie si è impostato, è possibile visualizzarlo, apportare alcune modifiche, quindi rivedere nuovamente per assicurarsi che tutto sia fatto nel miglior modo possibile. E dopo aver già salvato su disco.

Già visto la bandiera a scacchi – Aggiungere effetti

Aggiungere una varietà di effetti può essere interessante programma After Effect da parte dei produttori noti a tutti "Photoshop". Beh, come sparare cortometraggi senza almeno un effetto minimo? L'aggiunta di linee colorate, inserto è interessante decorato, filtri overlay di filmati – tutto questo può sfornare in questo programma. Sarà certamente contribuire a rendere la qualità del video finale e più memorabile.

finitura abbastanza

Ora che il video è pronto, non resta che tenerlo in un formato adatto. Tutto dipende dal computer su cui si sta lavorando – potrebbe non supportare alcuni formati di file. Così abbiamo scelto il più conveniente e il filmato!

Riassumiamo e ripetere

Come fare un buon documentario e una buona commedia, come il thriller più memorabile o di creare un cortometraggio sul tema che brucia? Per ripetere ancora una volta tutti: venire con un'idea, sviluppare il concetto, quindi scrivere il contorno di script, integra con tutti i dettagli necessari, quindi iniziare a lavorare sul cast, costumi, paesaggi e altre parti del componente visiva. Passiamo tutto riprese l'inferno, quindi procedere al montaggio diretto del filmato, aggiungere musica, titoli, effetti, e altre amenità, il compito principale – per attirare l'attenzione dello spettatore. E 'stato solo dopo che tutto questo è fatto, si può pensare di mostrare al pubblico il proprio lavoro.

Tutti novizio kinosomschikam cosa importante da ricordare: fede in te stesso e il duro lavoro contribuirà a creare un vero e proprio capolavoro, anche con risorse minime disponibili. Buona fortuna!