"Dream Theater": base e discografia

Dream Theater è stato intorno per oltre 30 anni e rimane una delle band più importanti che giocano nel genere del progressive metal. Durante la sua carriera, la band ha pubblicato 13 album in studio e ha acquisito una comunità fansite dedicato in tutto il mondo.

L'emergere di gruppi

Il "Dream Theater" (Dream Theater) è stata fondata nel 1985. Nella prima parte del bassista Dzhon Mayang, chitarrista Dzhon Petruchchi, batterista Mayk Portnoy. Amici studiato insieme a Berkeley – il famoso College of Music di Boston. Senza di loro è impossibile immaginare che un universo musicale che è il lavoro di gruppo "Dream Theater". La base della squadra ha avuto luogo in un momento in cui l'America era una richiesta speciale per i metalli pesanti. Amici, come molti giovani musicisti di quella generazione, ha iniziato la sua carriera con amatoriali copertura canzoni Iron Maiden.

Tuttavia, i fondatori del "Dream Theater" ci sono altri esempi da seguire. In primo luogo essi si basava su 70s rock progressivo e uno dei gruppi di questo livello – Rush. Mayk Portnoy è stato ispirato da una canzone della band Bastiglia e ha proposto di utilizzare come segni di una nuova parola quintetto Maestà ( "grandezza"). Ecco come ha descritto il finale della loro canzone preferita della band canadese.

Rock progressivo, al contrario di metallo, utilizzato non solo la solita chitarra, ma anche la chiave. Per giocare a questo strumento è stato invitato da un amico Dzhona Petruchchi Kevin Mur. Insieme hanno imparato a scuola elementare, e anche allora si sono riuniti in gusti musicali. Ma era vacante un altro luogo. Microfono in un primo momento era Kris Kollinz.

Ricerca di uno stile

Trinità, che ha studiato a Berkeley, ha deciso di abbandonare l'istruzione e si trasferisce a New York dopo la fondazione di "Dream Theater". Compagni concentrati sul proprio progetto musicale. Essi dedicano tutto il loro tempo libero a provare e scrivere nuovo materiale. Il risultato non si fece attendere. Nel 1986 è venuto il loro primo demo, che è stato pubblicato con una tiratura di mille copie.

Allo stesso tempo, ha iniziato e concerti nei club della sua città natale. ben presto ha lasciato il gruppo Kris Kollinz. Egli credeva che il "Dream Theater" deve andare l'altro in modo creativo (descritto di seguito). Altri partecipanti hanno iniziato a cercare un collega di sostituzione in pensione. Luogo frontman poi improvvisamente ha preso Charlie Dominici. Era molto più vecchio di suoi compagni di squadra (sono nati a metà degli anni '60, e di un nuovo cantante per l'anno 51 °). Nonostante la differenza di età, la seconda parte del quintetto dimostrato resistente e produttivo prima. Il team ha iniziato a dare concerti non solo a Boston, ma a New York, dove la vita musicale era più turbolento. Poi, nella costa orientale della metropolitana e ha cominciato a parlare del fenomeno chiamato "Dream Theater". La band era popolare, ma al fine di essere ascoltato da un vasto pubblico, che aveva bisogno di registrare il proprio album.

Nel frattempo, i compagni hanno dovuto cambiare il segno. Nome Maestà è già stata presa da un altro gruppo, che ha minacciato di citare in giudizio i bostoniani. I musicisti hanno cominciato a discutere il nuovo nome. D'accordo sulla versione di "Dream Theater" (il gruppo divenne noto come il vecchio e già chiuso il Teatro California).

L'album di debutto

Popolarità, che ha ottenuto un "Dream Theater", ha permesso al gruppo di firmare il suo primo contratto con il record Records meccanico. L'album di debutto è stato rilasciato 6 marzo, 1989. Chiamò When Dream And Day Unite (traduzione letterale può essere definito come "Quando il sogno si avvererà"). Nome Records era un riferimento al nome del gruppo. Ciò non è sorprendente, perché fin dall'inizio della sua carriera, i fondatori di "Dream Theater" prestato molta attenzione alla concettualizzazione delle loro opere. Questa caratteristica hanno adottato una amati degli anni '70 rock progressivo. Musicalmente, l'album di debutto presto gravitava al metallo.

Il nuovo album "Dream Theater" inserisce nel quadro di un nuovo genere che è emerso negli Stati Uniti durante la seconda metà degli anni '80. La combinazione di progressive rock e metal fu poi battezzato metallo progressive acclamato. "Dream Theater" è diventato una squadra fondamentale in questa direzione nel corso del tempo. Nel 1989, tuttavia, le prospettive di ulteriore personale carriera non erano così rosee. Musicisti avevano un conflitto con l'etichetta. L'azienda ha adempiuto ai suoi obblighi, non tutti, e quasi non ha fatto nulla per promuovere il record nel settore. Questo ha portato al fallimento commerciale. Il tour a sostegno del loro debutto è stato breve e consisteva di soli cinque concerti.

Inoltre, Charlie Domenici vocalist poco dopo l'album ha lasciato il gruppo. Il problema era che, nonostante il fatto che lui era un artista di talento, il suo stile non si adatta al genere del collettivo. Altri partecipanti al "Dream Theater" sarebbe andare avanti verso lo sviluppo delle idee di progressive metal, che avrebbero canzoni lunghe, assoli di chitarra, una sezione ritmica marcata. Dominici è più adatto per le canzoni in generi di ballate pop e soft rock (m. Morbida roccia N.). Molto più tardi, Mayk Portnoy, Charlie rispetto a Billi Dzhoelom.

Parrocchia LaBrie

Con la partenza di Mancini la band aveva un dilemma ancora una volta associati con la ricerca di un cantante permanente. Nel 1991, circa 200 ascoltato i demo inviati da appassionati da tutta l'America. Brand "Dream Theater", i cui membri ora i numeri quattro, era già abbastanza noto nei circoli di tifosi di metallo e gli amanti della musica in generale. Infine, Petrucci, e l'azienda ha sollevato un record, inviato dal Canada. È stata mandata a James LaBrie. Artista è stato invitato a venire negli Stati Uniti e partecipare alla jam. Le prove hanno dimostrato che il modo e la condizione di un ragazzo ambizioso team perfetto.

A questo punto, gli altri membri del team hanno scritto il materiale che divenne la base per il secondo album, "Dream Theater". "Pool E Ander" (Pull Me Under) – il più famoso e popolare della canzone, che è stato scritto proprio a cavallo del 1991-1992. LaBrie è diventato il nuovo cantante poco prima della registrazione finale del piatto. Dal momento che rimane invariato per il frontman della American primi cinque. La sua voce è diventata il segno distintivo del gruppo.

sfondamento

Nel 1992, il "Dream Theater" ha trovato una nuova etichetta per sostituire Records meccanico. Sono diventati Atco. La società ha dato il gruppo abbastanza libertà creativa. Nel mondo della musica nel momento in cui è stata una mossa coraggiosa. Immagini e Parole ( "Caratteri e parole") – Infine, il 7 luglio del secondo album è stato rilasciato. Dal suono di esso è diverso da quello di album di debutto ed era una continuazione logica del genere affinare le idee del gruppo.

L'album è diventato un best-seller istante. Aprendo la canzone Pull Me Under (letteralmente "tirare giù") entrato in una versione abbreviata sul airplay radio. E 'stato collegato con il fatto che il gruppo ha deciso di non lesinare nelle sue intenzioni compositive. Quasi ogni album canzone caratteristiche grande lunghezza. Ad esempio, la prima composizione è durata 8 minuti (versione per radio era due volte più breve). Su Pull Me Under la clip è stato girato, che ha colpito anche su MTV. Di esperimenti musicali del gruppo, nel 1992 la pena di notare l'uso del sassofono, che viene registrata con l'aiuto di artisti ospiti. Style specificato dal secondo album "Dream Theater" è stato il filo conduttore della band nel corso degli anni.

sveglio

Dopo l'uscita di immagini e parole tutto il mondo imparato a conoscere i ragazzi giovani, che agisce sotto il pretesto di "Dream Theater". musicisti Foto cominciarono ad apparire sulle riviste più replicati. Il gruppo ha eseguito prima in Europa. I primi anni '90 era solo l'ultima era, quando c'era una vecchia industria musicale prima della nascita di Internet e la distribuzione di contenuti digitali.

Nel 1994 ha pubblicato il suo terzo album americani. Ha chiamato Awake ( "Wake up"). Musicalmente, c'era qualche aumento di peso del suono. L'album è stato l'ultimo ad tastierista Kevin Moore. Dopo il musicista di registrazione piastra detto un amico che vuole intraprendere la carriera solista. Gruppo, che è stato sulle prestazioni naso in tutto il mondo, ha dovuto cercare un sostituto urgente. Kevin ha avuto luogo in California nativo Derek Sherinian. Nonostante la giovane età, era già molto famoso nella scena rock. Sherinyanu riuscito a lavorare con Alice Cooper e Kiss.

tentativo di scrivere per la nuova composizione della squadra è diventato un mini-album A Change of Seasons ( "cambio di stagione"). E 'stato rilasciato nel 1995. I musicisti di nuovo andato a esperimenti e ha registrato un enorme 23 minuti di canzone con lo stesso nome. E 'stato un vero culmine della creatività nel genere del rock progressivo. testi narrano la trama della persona il cui corso della vita nel testo rispetto al ciclo annuale naturale. In studio sulla base del musical sono stati imposti dialoghi da film popolari di quel periodo (per esempio, da "L'attimo fuggente" con Robin Williams nel ruolo del protagonista). Un informazioni di ricezione simile è stato utilizzato in passato – sulla canzone, l'album Awake.

Falling Into Infinity

Con l'espansione del repertorio dei musicisti poteva permettersi di sperimentare su performance dal vivo. Ogni concerto "Dream Theater" era diverso dal precedente serie di lista. Tali brani lunghi come un cambiamento delle stagioni, divisi in parti, vengono eseguiti separatamente. E nel 1993, durante un tour in supporto di immagini e parole, il mercato è entrato un debutto album dal vivo Live at Marquee.

Dopo un'altra serie di spettacoli di successo in tutto il mondo i membri della band stanno pensando di una nuova svolta creativa, che dovrebbe andare "Dream Theater". squadra Discografia non ha ancora un album concept. Tuttavia, nel 1997, l'idea ha dovuto essere rinviata. Il quarto album Falling Into Infinity ( "Falling Into Infinity") aveva molto da modificare a causa della riluttanza a rilasciare l'etichetta è troppo lungo e piatto costoso. L'album è stato l'ultimo ad tastierista Derek Sherinian. Egli (come prima Kevin Mur) ha deciso di avviare i propri progetti. Al suo posto, abbiamo scelto polistrumentista e improvvisatore Jordan Rudess, che rimane nel gruppo fino ad oggi.

Concettuale Opera metallo

Anche nell'album Images and Words canzone era Metropolis. Nel 1999 la band ha pubblicato il loro nuovo concept album, che è diventato una continuazione della trama della composizione. L'album è stato chiamato Metropolis Pt. 2: Scene da un Memory ( "Metropolis 2: Scene tratte dalle memorie"). Era un pezzo di musica, che consisteva di due parti.

Secondo la storia, il personaggio principale è in un sonno ipnotico. Egli viaggia per il mondo, che vivono nel 1928, e sta cercando di capire cosa ha portato a. Il gruppo ha tenuto un tour mondiale, la set list che consisteva interamente di proprie produzioni del gioco. Rudess si adattano perfettamente in squadra. Nuove canzoni ha ottenuto i suoi numerosi, improvvisazioni tastiera molto interessanti, ispirati tra cui la musica accademica.

nullo

Nel nuovo millennio, la band è uscito cinque album. La squadra non si è fermata la loro attività e dopo ogni giro del mondo di nuovo inviato in studio, che spiega la sua notevole produttività. Inoltre, i musicisti hanno preso l'abitudine di rilasciare tributi gruppi predecessore, il più influenzato il loro lavoro. Così album dal vivo sono state eseguite e registrate Iron Maiden, Rush e Metallica.

Nel 2002 è stato rilasciato da Six Degrees Of Inner Turbulence ( "sei fasi di turbolenza interni"). Questo album è stato il primo e unico album doppio in tutta la discografia della band. In questo caso, è stato solo 6 canzoni. Questo album è diventato uno dei più solidi nella carriera della band.

Già nel prossimo 2003, un nuovo album Train of Thought ( "pensava Proceedings"). Occupa un posto speciale nella discografia della band. La maggior parte dei critici e gli ascoltatori ordinari lui il più cupo album Quintet considerano. Infatti, sia la disposizione e le piastre di copertura spiccano contro il resto dei rilasci. Durante il tour a sostegno del treno di pensiero è uno dei più grandi concerti nella storia è stato registrato "Dream Theater". È stato trattenuto nel famoso Budokan di Tokyo – Arena, che erano leggendaria band nella storia della musica rock. Da allora, il quintetto è apparso nella discografia di diversi concerti unità DVD-ROM.

Ulteriori album – Octavarium, Systematic Chaos, e Black Clouds & Silver Linings – continua tendenza verso "modernizzare" il sound della band. In tutto questo una squadra compositore non ha dimenticato circa l'influenza fondamentale del rock progressivo anni '70. Negli anni zero "Dream Theater" è diventato una delle band metal più riconoscibili e popolari al mondo. L'album Systematic Chaos registrato numerosi partiti invitati eminenti colleghi. C "teatro" giocato o cantato Kori Teylor, Stiven Vilson, Mikael Åkerfeldt e t. D.

2010

8 settembre 2010 uno dei fondatori del gruppo – Mayk Portnoy – nelle loro reti sociali detto ventilatore che lascia il "Dream Theater". Album e tour mondiali con il batterista coperto un periodo di 25 anni della band. Finora non v'è alcuna spiegazione cura musicista chiaro. In generale, i membri del gruppo hanno descritto come "divergenza di punti di vista creativo." Da allora, Taylor giocato in numerosi progetti paralleli, insieme ad altri rappresentanti illustri rock e metal. Ma il batterista non ha definito il suo gruppo di lunga durata. Dopo la rotazione del Mayk Madzhini ha avuto luogo presso i tamburi e piatti nella banda "Dream Theater". L'ultimo album con Portnoy era capitolo distintivo nella sua storia, ma i partecipanti, nonostante la gravità della scissione, continuerà la sua carriera sotto la stessa veste.

Con Magini pubblicato tre album: 2011 – Un colpo di scena, nel 2013 – lo stesso nome Dream Theater, e più recentemente, all'inizio del 2016 – The Astonishing. Questo album è stato un esperimento unico. Come Metropolis, l'album è una storia concettuale lunga. Dzhon Petruchchi (paroliere) ha creato un intero universo immaginario. In Le strabilianti diversi attori, Act 2 e 34 canzoni.