Le principali tecniche artistiche. tecniche artistiche nella poesia

Quali sono le tecniche artistiche? Prima di tutto, a lavorare in linea con un certo stile, implica un immaginario certa, espressività e bellezza. Inoltre, lo scrittore – è le associazioni padronali, artista letterario e un grande meditatore. tecniche artistiche nella poesia e in prosa rendere il testo più profondamente. Di conseguenza, come scrittore, e così pochi formazione linguistica da soli, non sono limitati all'uso del solo la superficie, il principale significato di una parola. Al fine di essere in grado di penetrare nella profondità di pensiero, l'essenza della immagine che si desidera utilizzare una varietà di media artistici.

Inoltre, il lettore ha bisogno di invogliare e attirare. Per fare questo, utilizzare diverse tecniche, con particolare interesse per la narrativa e un mistero, si vuole risolvere. fondi d'arte a cui si riferisce percorsi diversi. E 'non solo gli elementi essenziali del quadro generale del mondo, ma anche la valutazione dell'autore di sfondo e il tono generale del lavoro, e molto altro ancora, come si legge la creazione successiva, ea volte non hanno nemmeno pensare.

Le principali tecniche artistiche – una metafora, appellativo e confronto. Anche se l'epiteto è spesso visto come una sorta di metafora, ma non andrà nella giungla della scienza "letteraria" e tradizionalmente distinguono come un singolo agente.

epiteto

Epiteto – è il re della descrizione. Nessuno paesaggio, ritratto, interno è completa senza di essa. A volte l'unico vero epiteto scelto è più importante un intero paragrafo che è stato creato appositamente per chiarimenti. Il più delle volte, parlando di lui, si riferisce alla comunione o aggettivi, conferiscono una particolare immagine artistica con le caratteristiche e le caratteristiche aggiuntive. Da non confondere con una semplice definizione di epiteto.

Ad esempio, per descrivere l'occhio in grado di offrire le seguenti parole: vivo, marrone, senza fondo, di grandi dimensioni, dipinti, ingannevole. Proviamo a dividere questi aggettivi in due gruppi, vale a dire: oggettivi proprietà (naturali) e soggettivo delle funzionalità (opzionale). Vedremo che parole come "grande", "marrone" e "dipinto" trasmette il suo valore è che è in grado di vedere qualsiasi, dal momento che si trova sulla superficie. In modo che possiamo immaginare l'aspetto di un personaggio, tali definizioni sono molto importanti. Tuttavia, la sua natura interiore, la natura del meglio ci dirà che è "senza fondo", "live", occhi "ingannevoli". Cominciamo a sospettare che di fronte a noi è un uomo insolito, soggetta a varie invenzioni, avendo un anima in movimento dal vivo. Che questa è una proprietà fondamentale di epiteti indicare le caratteristiche che sono nascoste da noi alla visita iniziale.

metafora

Ci rivolgiamo al percorso altro non meno importante – metafora. Questo confronto nascosta, espressa come un sostantivo. compito dell'autore qui – per confrontare i fenomeni e gli oggetti, ma con molta attenzione e con tatto, che il lettore non può indovinare che imponiamo a lui questo oggetto. E 'stato così dolcemente e naturalmente, è necessario utilizzare tutte le tecniche artistiche. Esempi metafore "lacrime di rugiada", "alba fuoco", ecc Ci muffe rispetto di lacrime e l'alba – il fuoco ..

confronto

Quest'ultimo è importante dispositivo artistico – il confronto, dando direttamente attraverso l'uso di tali unioni come "se", "come", "se", "accurato", "come se". Gli esempi includono i seguenti: gli occhi, come se la vita; rugiada come lacrime; albero come se il vecchio. Tuttavia, va notato che utilizzano l'epiteto, una metafora o un confronto non dovrebbero essere solo per il gusto di "spiritoso". Nel testo non ci dovrebbe essere il caos, egli dovrebbe gravitare per l'eleganza e l'armonia, quindi prima di poter utilizzare uno o gli altri sentieri, è necessario comprendere chiaramente lo scopo per cui viene utilizzato, quello che vogliamo dire.

Altri, più complessi e meno comuni tecniche artistiche – questo è iperbole (esagerazione), antitesi (opposizione) e inversione (ordine inverso parola).

antitesi

Tali percorsi, come l'antitesi, ha due tipi: può essere stretto (all'interno di un singolo paragrafo o frase) e distribuito (posto in diverse sezioni o pagine). Questa tecnica è usata spesso nelle opere di classici russi nel caso in cui si desidera confrontare i due eroi. Ad esempio, Aleksandr Sergeevich Pushkin nel suo romanzo "La figlia del capitano" e mette a confronto Pugacheva Grinyova e successivamente Nikolay Gogol Vasilevich creare ritratti di famosi fratelli, Andrei e Ostap, anche sulla base l'antitesi. tecniche artistiche nel romanzo "Oblomov" e comprendono anche i sentieri.

iperbole

Iperbole – un metodo preferito di generi letterari come epica, fiaba e ballata. Ma non trova solo in loro. Ad esempio, iperbole, "ha potuto mangiare cinghiale" può essere utilizzato in qualsiasi romanzi, racconti e altre opere della tradizione realista.

inversione

Continuiamo a descrivere le tecniche artistiche nelle opere. Inversion, come si può immaginare, è usato per rendere il prodotto più emozione. Spesso è possibile osservare in poesie, ma spesso utilizza i sentieri e prose. Possiamo dire: "Questa ragazza era più bello dell'altro." E si può gridare: "Questa ragazza era fidanzato bello!" Immediatamente si pone ed entusiasmo, ed espressione, e molti altri che possono essere visualizzati quando si confrontano i due istruzioni.

ironia

I seguenti percorsi, l'ironia in un altro modo – ironia autoriale nascosta, viene anche utilizzato molto spesso in letteratura. Naturalmente, un lavoro serio ha bisogno di essere seri, ma nascosto nel sottotesto di ironia, a volte, non solo dimostra lo spirito dello scrittore, ma costringe anche il lettore di tradurre lo spirito del tempo e prepararsi per la prossima, più intensa fase. L'ironia umoristico lavoro è indispensabile. I grandi maestri dei mezzi di espressione artistica – Cechov e Zoscenko utilizzando questo tropo nelle sue storie.

sarcasmo

Con questa tecnica è strettamente legato ad un altro – il sarcasmo. Questa non è solo una bella risata, identifica le debolezze e vizi, a volte esagerando, mentre l'ironia di solito crea un'atmosfera luminosa. Al fine di avere un quadro più completo di questo percorso, è possibile leggere alcune fiabe Saltykov-Shchedrin.

imitazione

Successivo Reception – rappresentazione. Esso permette di mostrare la vita del mondo che ci circonda. Ci sono tali immagini come inverno fastidioso, la danza della neve, il canto dell'acqua. In altre parole, la forma di realizzazione – trasferimento di oggetti inanimati animare proprietà. Così, sappiamo tutti che sbadigliare è solo un essere umano e animale. Ma in letteratura si trovano spesso tali immagini artistiche come il cielo o la porta sbadigliando sbadigliando. Il primo di questi può contribuire a creare un certo stato d'animo nel lettore, per preparare la sua percezione. Il secondo – per sottolineare l'atmosfera sonnolenta in casa, forse – la solitudine e la noia.

ossimoro

Oxymoron – Un'altra tecnica interessante, che è una combinazione di incongruo. Questo giusti bugie e ghiaccio bollente, e tratti ortodossa. Queste parole, tutto inaspettatamente scelte possono essere usati come visionari e appassionati trattati filosofici. A volte solo un ossimoro è sufficiente per costruire un intero lavoro, avere ed essere, il dualismo, e il conflitto irrisolvibile, e sfumature ironiche sottili.

Altre tecniche artistiche

E 'interessante che ha utilizzato nella frase precedente "e, e, e" – è anche uno dei mezzi artistici chiamati polysyndeton. Perché è necessario? Prima di tutto, per ampliare la gamma della narrazione e spettacolo, per esempio, che una persona ha e la bellezza, e la mente, e il coraggio, e il fascino … E l'eroe sa come pescare e nuotare, e scrivere libri e costruire una casa …

Il più delle volte, questo percorso viene utilizzato in combinazione con un altro, chiamato "i ranghi dei membri omogenei." Questo è il caso in cui è difficile immaginare l'uno senza l'altro.

Ma non è tutte le tecniche artistiche e gli strumenti. Osservare e domande retoriche. Esse non necessitano di una risposta, ma rende il pensare lettore. Forse è noto a tutti il più famoso di loro: "Chi è colpevole?" e "Che cosa devo fare?".

Questa è solo una delle tecniche artistiche di base. In aggiunta ad essi, possiamo distinguere parcellizzazione (divisione della proprietà), sineddoche (quando un singolo numero è utilizzato al posto del plurale), anafore (simile inizio di frasi), epifora (ripetere le loro terminazioni), litotes (eufemismo) e iperbole (viceversa, esagerazione) parafrasi (ove una parola è sostituita da una breve descrizione. Tutti questi strumenti possono essere utilizzati sia in poesia e in prosa. tecniche artistiche nel poema, per esempio, la storia, non differisce fondamentalmente.