I grandi compositori classici: una lista dei migliori. compositori classici russi

compositori classici conosciuti in tutto il mondo. Ogni nome è un genio musicale – la personalità unica nella storia della cultura.

Che cosa è la musica classica

Musica classica – melodie affascinanti, creato da autori di talento, che è giustamente chiamato compositori classici. Le loro opere sono uniche e saranno sempre in domanda esecutore ed ascoltatore. Classica, da un lato, chiamato rigorosa, la musica glubokosoderzhatelnuyu, non attinenti alle aree di: rock, jazz, folk, pop, chanson, ecc D'altra parte, nello sviluppo storico della musica è il periodo della fine del XIII – inizi del XX secolo, chiamato .. classicismo.

temi classici differiscono tono sublime, la raffinatezza, la varietà di colori e armonia. Essi hanno un effetto positivo sulla percezione emotiva del mondo di adulti e bambini.

Fasi di sviluppo della musica classica. I loro brevi caratteristiche e gli elementi chiave del

Nella storia della musica classica, è possibile identificare i passaggi:

• Rinascimento o Rinascimento – 14 presto – l'ultimo quarto del 16 ° secolo. In Spagna e in Inghilterra durante il periodo rinascimentale durato fino agli inizi del 17 ° secolo.
• Barocco – Rinascimento è venuto a spostare ed è durato fino agli inizi del 18 ° secolo. Spagna è stata il centro di stile.
• Classicismo – il periodo dello sviluppo della cultura europea dai primi 18 al 19 ° secolo.
• Romanticismo – direzione opposta del classicismo. E 'durato fino alla metà del 19 ° secolo.
• Classici del 20 ° secolo – l'era moderna.

Brevi caratteristiche e gli elementi chiave dei periodi culturali

1. Renaissance – un lungo periodo di sviluppo in tutti i settori della cultura. Compositori del Rinascimento – Tomass Tallis, Giovanni da Palestina, TL de Victoria e opere immortali composte lasciato discendenti.

2. barocco – in questa epoca, ci sono nuove forme di musica: la polifonia, opera. E 'stato durante questo periodo ha creato le sue famose creazioni dei grandi compositori classici di Bach, Handel, Vivaldi. fughe di Bach sono costruiti in conformità con i requisiti classici: regole di conformità obbligatori.

3. Classicismo. Viennesi compositori classici, creato le loro opere immortali in epoca classica: Haydn, Mozart, Beethoven. Sembra forma sonata, aumenta l'orchestra. Mozart e Haydn sono diversi dai pesanti opere di Bach costruzione semplice e melodie sottili. Era ancora un classico, ricerca della perfezione. opere di Beethoven – è la linea di contatto di stili romantici e classici. Nella musica di Ludwig Van Bethovena la sensualità e l'ardore più di canoni razionali. Evidenziamo questi generi importanti come la sinfonia, sonata, suite, opera. Beethoven ha dato origine periodo romantico.

4. Romanticismo. composizioni musicali caratterizzate da colorfulness, dramma. Formata vari generi di canzoni, per esempio, ballad. lavori hanno ricevuto il riconoscimento per pianoforte di Liszt e Chopin. tradizione romantica ereditato Tchaikovsky, Wagner, Schubert.

5. Classic XX secolo – è caratterizzata dal desiderio dell'autore di innovare in sintonia, tutti i termini: aleatorio, atonalizm. Opere di Stravinsky, Rachmaninoff, Glass si riferisce al formato classico.

compositori classici russi

Tchaikovsky PI – compositore russo, critico musicale, attivista sociale, insegnante e direttore d'orchestra. La sua scrittura è molto eseguibile. Sono sincero, è facile percepire, riflettere l'originalità poetica dell'anima russa, belle immagini di natura russa. Compositore creato 6 balletti, 10 opere, più di cento canzoni, 6 sinfonie. Conosciuta in tutto il mondo del balletto "Il lago dei cigni", l'opera "Eugene Onegin", "Album per bambini".

SV Rachmaninov – opere del compositore eminente emotivi e allegri, e alcuni – contenuto drammatico. I loro generi sono diverse: dai piccoli pezzi per i concerti. opere universalmente riconosciuti dell'autore: l'opera "Il Cavaliere avaro", "Aleko" sul poema di Puskin "Gli Zingari", "Francesca da Rimini" della storia, presi dalla "Divina Commedia", poema di Dante "The Bells"; Suite "Danze sinfoniche"; concerti per pianoforte; Vocalizzare per voce con accompagnamento di pianoforte.

Borodin AP Egli è stato un compositore, insegnante, farmacia, medico. La più significativa creazione – l'opera "Il principe Igor" di lavoro storico "The Tale of schiera di Igor", che è stato scritto dall'autore quasi 18 anni. Durante la vita di Borodin non ha avuto tempo per finire, dopo la sua morte, l'opera finito di scrivere A. Glazunov e N. Rimsky-Korsakov. Il grande compositore è il fondatore dei quartetti classici e sinfonie in Russia. Il culmine della sinfonia eroica nazionale globale e il russo è considerata la sinfonia "Warriors". strumentale da camera, prima e seconda quartetti riconosciuti eccezionale. Uno dei primi introdotto nei romanzi delle figure eroiche del Vecchio letteratura russa.

grandi musicisti

Mussorgsky MP, di cui si può dire – questo è un grande compositore, un realista, un innovatore audace che colpisce problemi ostrosotsialnye, grande pianista e una splendida cantante. Le più significative opere musicali sono l'opera "Boris Godunov" di opere drammatiche AS Pushkin e "Khovanshchina" – dramma musicale folk, protagonista dell'opera – il popolo ribelle dei diversi strati sociali; ciclo "Quadri di un'esposizione" creativi, ispirati alle opere di Hartmann.

MI Glinka – il famoso compositore russo, fondatore della tendenza classica nella cultura musicale russa. Ha completato il processo di creazione di una scuola di compositori russi, sulla base dei valori di musica popolare e professionale. le opere del maestro sono impregnati con l'amore per la Patria, riflettere l'orientamento ideologico della gente di quel periodo storico. Di fama mondiale dramma popolare "Ivan Susanin" e l'opera-racconto "Ruslan e Ljudmila" sono diventate le nuove tendenze dell'opera russa. Symphonic funziona "Kamarinskaya 'e' Ouverture spagnola" di Glinka – la base della sinfonia russa.

Rimsky-Korsakov NA – talentuoso compositore russo, un ufficiale di marina, insegnante e pubblicista. Nel suo lavoro tracciata due corsi d'acqua: lo storico ( "La sposa dello Zar", "La fanciulla di Pskov") e fantastico ( "Sadko", "La fanciulla di neve" suite "Scheherazade"). Una caratteristica distintiva del compositore opere: l'identità, attingendo valori classici, omofonia nella costruzione armonica dei primi lavori. I suoi scritti sono la scrittura dell'autore: una sorta di soluzioni orchestrali costruiti con i punteggi insolitamente vocali, sono essenziali.

compositori classici russi hanno cercato di esporre le loro opere in pensiero cognitivo intrinseca della nazione e folklore.

cultura europea

compositori classici famosi Mozart, Haydn, Beethoven vissuto nella capitale della cultura musicale di quel tempo – Vienna. Geni combina prestazione magistrale, eccellenti soluzioni compositive, l'utilizzo di diversi stili musicali: dalle melodie popolari allo sviluppo polifonico di temi musicali. Per i grandi classici peculiari attività completa creativa intellettuale, la competenza, la chiarezza nella costruzione di forme musicali. Le loro opere sono organicamente legati da l'intelletto e le emozioni, i componenti tragici e comici, la facilità e la parsimonia.

Beethoven e Haydn gravitato a composizioni strumentali, Mozart abilmente riusciti a mantenere le opere sia operistiche e orchestrali. Beethoven è stato un creatore insuperabile delle opere eroiche di Haydn apprezzato e utilizzato con successo nelle opere di umorismo, genere popolare Vallese, Mozart è stato un compositore versatile.

Mozart – il creatore della forma sonata strumentale. Beethoven perfezionato, ha portato ad altezze insuperabili. Viennese periodo classico fu un periodo di prosperità quartetto. Haydn, seguito da Beethoven e Mozart, dare un contributo significativo allo sviluppo di questo genere.

maestri italiani

Dzhuzeppe Verdi – un musicista eccezionale del 19 ° secolo, ha sviluppato la tradizione lirica italiana. Con arte impeccabile. Il culmine delle sue opere che compongono acciaio "Il Trovatore", "La Traviata", "Otello", "Aida".

Niccolo Paganini – è nato a Nizza, una delle persone più musicalmente dotato di 18-19 secoli. virtuoso del violino. Ho scritto Caprices, sonate, quartetti per violino, chitarra, viola e violoncello. Ha scritto concerti per violino e orchestra.

Dzhoakkino Rossini – ha fatto nel 19 ° secolo. Autore musica spirituale e da camera, ha composto 39 opere. opere in circolazione – "Il Barbiere di Siviglia", "Otello", "Cenerentola", "La gazza ladra", "Semiramide".

Antonio Vivaldi – uno dei più grandi rappresentanti del violino dell'arte del 18 ° secolo. Ha guadagnato la fama grazie ai suoi concerti strumentali. L'opera più famosa – 4 Concerto per violino "Le quattro stagioni". Ha vissuto una vita creativa straordinariamente feconda, ha scritto 90 opere.

Famoso compositore classico italiano ha lasciato un nasledenie musicale eterna. I loro cantate, sonate, serenate, sinfonie, opere saranno fruiti più di una generazione.

Caratteristiche bambino il piacere della musica

L'ascolto di buona musica influenza positivamente lo sviluppo psico-emotivo del bambino, psicologi infantili dicono. Buona musica attribuisce all'arte e forma il gusto estetico, in modo da considerare gli insegnanti.

Molte opere famose di compositori classici creati per i bambini, tenendo conto della loro psicologia, la percezione e specificità di età, vale a dire. E. Per l'udienza, e l'altro composto di briciole di attuazione diversi pezzi, di facile ascolto e sono tecnicamente a loro disposizione.

"Album per bambini" Tchaikovsky per giovani pianisti. Questo album-dedizione nipote Davydov, VL, che amava la musica ed era un bambino molto dotato. La collezione di oltre 20 opere teatrali, alcuni dei quali sono basati sul folklore: motivi napoletani, danza russa, tirolese e melodia francese. Una raccolta di "canzoni per bambini" Tchaikovsky progettata per la percezione uditiva del pubblico dei bambini. Canzoni ottimismo della primavera, gli uccelli, giardino fiorito ( "Mio Giardino"), circa la compassione di Cristo e di Dio ( "Gesù ha avuto un bambino giardino").

classici per bambini

Per i bambini ha lavorato molti compositori classici, l'elenco dei prodotti che sono molto diverse.

SS Prokofiev "Pierino e il lupo" – un racconto sinfonico per i bambini. Grazie a questo racconto, i bambini vengono introdotti agli strumenti musicali dell'orchestra sinfonica. racconti di testo sono stati scritti da Prokofiev.

R. Schumann "Scenes from Childhood" – a piccole storie musicali con una storia semplice, scritto per artisti adulti, ricordi d'infanzia.

Ciclo per pianoforte di Debussy, "Angolo dei bambini".

M. Ravel "Mother Goose" di Charles Perrault fiabe.

Bartok B. "I primi passi del pianoforte."

Cicli per bambini S. Gavrilova "per i più piccoli"; "Gli eroi di fiabe"; "I giovani ragazzi."

D. Shostakovich "L'album di pezzi per pianoforte per i bambini."

JS Bach "Piccolo libro di Anna Magdalena Bach". Insegnare ai propri figli alla musica, creare per loro un gioco speciale e l'esercizio fisico per lo sviluppo delle competenze tecniche.

J. Haydn – il progenitore della sinfonia classica. Ha creato una sinfonia speciale dal titolo "Bambini". Attrezzatura usata: argilla Nightingale, sonaglio, cuculo – gli conferiscono un suono insolito infantile e di sfida.

Saint-Saëns C. ha inventato una fantasia per orchestra e due pianoforti sotto il nome di "Carnevale degli animali", il che significa che la musica magistralmente trasportato il chiocciare delle galline, il ruggito di un leone, l'elefante e la compiacenza dei suoi modi di movimento, commovente grazioso cigno.

Scrivendo composizioni per bambini e giovani, i grandi compositori classici si prese cura di storie interessanti lavoro, disponibilità di materiale, tenendo conto della proposta di età del esecutore o l'ascoltatore.