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Il fondatore dell'iconografia russa, il monaco Alimpii ei suoi brillanti seguaci

Dopo aver ricevuto il battesimo, il russo di Kiev cominciò a imparare a credere in Dio. Una parte importante del processo di accettazione dei principi del Nuovo Testamento era l'aspetto rituale della vita della chiesa. Come pregare correttamente, cosa posso adorare, in quale ordine mi serve? Tutto ciò dovrebbe essere appreso dal gregge e dai sacerdoti.

Il rito bizantino nel IX secolo nel suo complesso è stato formato, e alla fine del decimo secolo ha acquisito una forma chiara, formata nell'immagine chiesa stabilita. Gli iconoclasti furono sconfitti nel Consiglio di Nicea, chiamato nel 787. Le immagini dei santi, la Vergine e il Figlio di Dio divennero parte integrante della decorazione interna delle chiese.

La storia della pittura icona russa risale agli anni della costruzione delle prime chiese. Accumulato per un secolo l'esperienza bizantina fu incarnata nel dipinto di Santa Sofia di Kiev, il cui lavoro iniziò con l'aiuto di Dio nel 1037. I maestri della scuola classica hanno aiutato gli antichi artisti russi, passando loro viste estetiche bizantine e dedicandole alle sottigliezze della loro arte.

Il fondatore dell'iconografia russa, il Monk Alimpiy (in altre fonti Alipiy) è stato un allievo dei Greci che sono venuti a Kiev. Ha posseduto un indiscusso talento artistico inviato da lui dall'alto per la purezza dei pensieri, la diligenza, l'umiltà e l'amore di Dio. L'ascetismo e l'ascetismo peculiari di Alimpia si riflettono nel suo lavoro, divenuto evidenza visibile della presenza dello Spirito Santo all'interno delle mura del glorioso monastero. I mosaici, gli affreschi del periodo di cristianesimo di Kiev furono caratterizzati da fondamenta lakonica, caratteristica dell'arte bizantina.

Le tradizioni dei primi maestri della pittura icona russa furono interrotte dall'invasione mongola del XIII secolo. Molte opere meravigliose sono state rimproverate, danneggiate e distrutte. Le immagini create nei secoli XI-XIII sono state danneggiate, ma i loro meriti artistici possono essere giudicati dagli esempi sopravvissuti della scuola Novgorod, che stava fiorendo nello stesso periodo.

Un altro antenato dell'iconografia russa è il metropolita Pietro di Mosca, le cui attività chiese nel XIV secolo sono state combinate con l'ascetismo artistico. A differenza delle immagini del periodo pre-mongolo, caratterizzato da colori soffiati e addirittura tenebrosi, le sue icone sono caratterizzate da una allegra luminosità di colori e semplicità di composizione. Alla fine del XIX secolo, questa tradizione fu proseguita dal fondatore dell'immagine russa della Scuola di Rostov, Metropolitana Teodora.

Le caratteristiche più vividi nazionali sono espresse nelle immagini create da Andrei Rublev, il reverendo, un vero genio che riuscì a coniugare l'idea bizantina con il carattere russo. Il XV secolo è oscurato dalla sua opera, illuminata dalla fede, rafforzata da un eccezionale regalo artistico. Insieme al reverendo Daniil Cherniy, hanno creato capolavori che sono diventati la gloria dell'arte della Russia. Molti storici dell'arte credono, e non senza ragione, che è Rublyov, il fondatore dell'iconografia russa nelle sue manifestazioni nazionali più vivaci.

Alla fine del XV e nei primi decenni del XVI secolo lavorò il maestro Dionigi, che determinò l'estetica della chiesa per molte successive epoche. La raffinatezza delle soluzioni e delle forme di colore, la purezza del colore e la tenerezza dei toni, insieme alla dinamicità dinamica dell'effetto del movimento, creano l'impressione di armonia musicale con gli inni ortodossi. In un certo senso, anche lui è il fondatore dell'iconografia russa, le sue opere hanno la carica emotiva positiva caratteristica del cristianesimo slavo.

È difficile dire quale di questi straordinari creatori sia considerato il fondatore dell'arte originale della pittura della chiesa. Ognuno di loro ha contribuito alla formazione della pittura icona russo, unica e miracolosa.