Panico D minor chiave

Fuga in re minore, di Johann Sebastian Bach nei primi anni del XVIII secolo, è venuto nel tesoro del mondo della musica classica, come una delle composizioni più famose e conosciute. Spesso gira con Toccata, condite nella stessa tonalità. musicisti professionisti e dilettanti che hanno familiarità con i principi fondamentali di notazione musicale, il nome è comprensibile. Tutti gli altri appassionati di musica hanno bisogno di una spiegazione di ciò che significa "in re minore", e in cui il grande maestro opus (e altri compositori), che incontra.

E se l'autore Bach?

Per molto tempo – secoli più di due anni e mezzo – non c'è dubbio che questo è stato scritto da Bach fuga. Poi, negli anni ottanta del secolo scorso, ci sono stati due libri, in cui sulla base di una dettagliata analisi dello stile e dei metodi utilizzati più frequentemente di compositore di musica hanno espresso dubbi circa l'autenticità della paternità ufficialmente riconosciuto. La presenza di ottave parallele, risposta subdominant e alcune altre caratteristiche del prodotto o momenti non si trovano in altre opere di Bach o estremamente rare.

Queste caratteristiche sono comprensibili solo agli esperti che hanno una profonda conoscenza della teoria, in modo da entrare nel dettaglio non ha senso. Possiamo solo credere Christoph Wolff (sostenitore di quello che Bach ha scritto tutto Toccata e fuga) o Peter Williams (avversario Bach autore). Oltre ai compositori brillanti spesso stavano facendo qualcosa che si ha sorpreso, tale è la loro natura, non sono soggetti ad algoritmi specificati. "Fuga in Re Minore" – un lavoro di raro, non come qualcosa di più. Paradossalmente, in un certo senso, questo parla a favore della sua autenticità. Il tono con cui è stato scritto, dà possibilità ricche di esprimere le emozioni che affollano l'anima di talento.

Un po 'di ear training e programmi

Molto poco dovrebbe approfondire la teoria, senza questa nulla è impossibile. In primo luogo, si deve ricordare che qualsiasi suono armonico è un insieme di frequenze, tra i quali è determinata principalmente dalla posizione delle note. Ad esempio, "A 1" corrisponde alle oscillazioni aria di 440 Hz.

L'orecchio umano distingue sette toni e cinque semitoni in ogni gamma, poi tutto ricomincia, in un'ottava diversa. Visualizza si può stimare, cercando in tastiera del pianoforte: tasti bianchi – tonifica e nero – un semitono. E 'chiaro che l'aumento (maggiore o «moll») di un tono per la sua metà – è la stessa di quella della diapositiva successiva. In altre parole, re minore identico termine «d-moll».

Semplice (anche se non sempre) un esercizio per la scuola primaria Scuola di musica gli studenti è un elemento così importante della formazione come programmi di apprendimento e di formazione. Dà più importante – ricordare dove la tastiera è la chiave corretta, o alcune corde dell'arpa (violino, violoncello, dobro, ecc …) Crea il suono desiderato. Lo stesso vale per gli strumenti a fiato. L'aumento della chitarra di gamma a volte per facilitare la lettura registrata latina (H – semitono, mezza) o lettere russe (T e R), per esempio, WWHWWWH (T-T-P-T-T-T-P), che recita: " tono, il tono, semitono, il tono, il tono, il tono, semitono). Questo modo di memorizzazione permette di padroneggiare lo strumento più importante per chi studia professionalmente al conservatorio non ha tempo o la voglia di, e vuole giocare. Gamma D Minor suoni nella seguente sequenza: re, mi, fa, sol, la, B-flat, C, D.

Le opere di questa chiave

La musica influisce sulla mente umana più di qualsiasi altra forma d'arte. sordina, al contrario di un positivo, crea uno stato d'animo triste, malinconico e talvolta anche aggressivo. Questa caratteristica psicologica della percezione è spesso utilizzato da compositori dei secoli passati, e opere moderne sono spesso immersi in essa. Blues si basa su un "step-down" di armonia, così come molti campioni di roccia. Dalla musica classica, stagionato in chiave di "re minore", oltre ad una fuga di Bach, è diventato più celebri opere del suo "Concerto №1 per clavicembalo e orchestra" (BWV 1052), "Requiem" di Mozart, Nona Sinfonia di Beethoven (comunemente nota con il "Ode gioia "nella quarta parte di esso). Il XX secolo ci ha dato la Settima Sinfonia di Dvorak, Rachmaninoff di prima, e il suo Fugu, il Terzo Concerto e Etude-picture, scritto nella stessa chiave, la seconda Sonata per pianoforte di Prokofiev, Sonata di Shostakovich per Pianoforte e molte altre opere notevoli.

In elaborazione moderna

Ogni compositore ha il diritto di scegliere quale campo di suo gradimento. Oltre armonia consonanza corrisponde lavoro pienezza emotiva, e la sua supertask senso. La musica è maggiore ottimismo, cupamente minore o ha tutte le possibili sfumature intermedie. La ricchezza del patrimonio dei secoli passati porta molti artisti jazz e rock per creare arrangiamenti originali di compositori classici dei secoli passati. Ad esempio, il famoso gruppo di "Megadeth" l'inizio della canzone «Amava Deth» fece la citazione, suonato al pianoforte, in cui ogni amante della musica colta può essere facilmente indovinato "Fuga in re minore" di Bach. Ci sono altri esempi come la sonata, fuga e concerti questa chiave, utilizzare i musicisti attuali sono particolarmente allarmanti in sintonia con il nostro tempo.