Iconografia della Russia Antica

L'iconografia del Rus antico era sacra. L'intero processo di creatività era soggetto a rigide prescrizioni canoniche. Questo, da un lato, ha impoverito l'iconografia del Rus antico, in quanto il maestro ha usato già l'iconografia già data. Tuttavia, al tempo stesso, ci ha consentito di concentrarsi sull'essenza della spiritualità, concentrandosi sulla penetrazione profonda nell'immagine e sul processo di ricreare con l'aiuto di raffinati mezzi artistici.

La vecchia pittura di icone russe ha rispettato le leggi non solo nella tecnica stessa, ma anche nella scelta del materiale per esso. Tradizionalmente, le tecniche utilizzate nel metodo di preparazione della superficie per l'immagine, la composizione del suolo, la tecnologia di preparazione delle vernici. L'iconografia dell'antico Rus ha assunto una sequenza obbligatoria di scrittura.

La scrittura delle immagini è stata fatta con vernici, il cui componente vincolante era una temperatura (emulsione idrica con tuorlo d'uovo). Di regola, come regola, sono state utilizzate tavole di legno. La preparazione del consiglio per la scrittura è stata molto lunga e richiede tempo. Scelgono un registro con uno strato interno molto forte. La produzione di schede per le icone è stata gestita da derevods (picchietti), i pittori dell'icona stessi lo hanno fatto molto raramente.

Le icone di piccole dimensioni sono state scritte su una scheda. Per grandi immagini sono state utilizzate diverse schede connesse tra loro.

Sul lato anteriore della tavola è stata tagliata una scanalatura mediana (l'arca). Ha creato una sorta di finestra. Ai bordi è stato formato un telaio (campo).

Per la natura delle tavole di fissaggio, la profondità dell'arca, la larghezza dei campi, spesso è possibile determinare il luogo e l'ora della produzione del tavolo. Sulle antiche icone (11-12 secoli), l'arca, di regola, ha fatto un profondo, ei campi sono larghi. Più tardi, le tavole sono state fatte con margini stretti. Dal XIV secolo si possono incontrare icone senza campi.

Il terreno era un gesso. È una miscela di alabastro o di gesso con colla di pesce (sturgeon). La tavola è stata incollata diverse volte con colla (liquido e caldo), poi è stata applicata con un pallet (panno), strofinando la palma. Leucas è stata applicata dopo l'essiccazione del legno. Il primer è stato applicato in diversi strati. La sua superficie era accuratamente livellata, a volte lucidata. In alcuni casi, il sollievo è stato applicato.

L'immagine è stata applicata alla superficie preparata del suolo. L'icona del pittore russo assume un graduale disegno di un disegno. Al primo tocco leggero di carbone molle da rami di betulla è stata disegnata la prima immagine. Il secondo disegno, più dettagliato, è stato realizzato con una vernice (marrone o nero).

A volte i maestri usavano la "ricetta", ottenuta da icone che servivano come campioni. Così, l'immagine è stata riprodotta.

Poi hanno avviato la lettera. Al primo stadio è stata eseguita la "doratura" di tutti i dettagli necessari, poi è stata prodotta una lettera "spessa" (edifici, abiti, paesaggi). L'immagine dei volti è stata eseguita alla fase finale. La consistenza rigorosa era nel lavoro con le vernici.

Le icone sono state scritte in base ai manuali ("originali"). Essi contenevano informazioni sulla tecnologia della scrittura di questa o quella immagine.

Va notato che l'organizzazione interna ed esterna dell'icona è un'opera d'arte molto complessa. Tuttavia, nel XIX secolo i pittori dell'icona sono stati trattati come artisti di seconda categoria, considerando l'icona come primitivo. I maestri antichi furono accusati dell'ignoranza dei metodi per creare una prospettiva diretta e un'anatomia di una persona. Insieme a questa icona è il risultato della tecnica virtuosa e dell'alta cultura dell'immagine. L'uso della pittura a tempera richiede competenze speciali, che si comprendevano durante molti anni di formazione.

I pittori dell'icona dell'antico Rus percepivano la lettera come un atto di comunicazione con un altro mondo. Ciò ha richiesto la purificazione fisica e spirituale.

Sui maestri dell'antichità fino ad oggi hanno raggiunto informazioni scarse. Tuttavia, le pagine di testimonianze storiche, campi e turni di icone, le pareti delle chiese conservano i nomi di pittori d'icona antichi. Tra di essi si dovrebbe citare il monaco Alimpia, i suoi contemporanei Stefan, Gaga, Sezhira, Radko. Una delle icone più famose della "Trinità" è scritta da Andrei Rublev.