Quadri di Francis Bacon. Frensis Bekon: A Biography

dipinti di Francis Bacon Qualcuno associate a quadri "emorragia" Edvarda munka. Altri, la visione di un gioco di immagini bizzarre richiamano immediatamente i capolavori di Dalì e altri surrealisti. Alla fine, la correlazione delle opere dell'artista inglese con una certa tendenze stilistiche non sono così importanti, sarà impegnato (o già fare) art. Lo spettatore è preparato per diverso destino – a contemplare i dipinti di Francis Bacon e condividere un senso di "inferno, è venuto sulla terra."

Infanzia in esilio

I primi anni l'artista dipinse un allarmante eventi della prima guerra mondiale, a causa della quale la sua famiglia ha dovuto lasciare l'Irlanda e andare a Londra. Tuttavia, nel 1918, ha portato all'umanità sollevato ansia Francesco non è diminuita. Per il futuro artista teatro di guerra è stato trasportato in casa sua, ed è stato il principale avversario del padre tiranno. Un giorno ha trovato il ragazzo in un paio di inseguimenti piccanti: egli provare gli abiti delle donne. Padre non ha accettato l'omosessualità figlio e lo gettò fuori di casa. Tutto l'anno 17-year-old Bacone è dovuto accontentare del underworking casuale e denaro che avrebbe mandato la madre. Poi il genitore duro ha sostituito la rabbia con la misericordia, e inviato Francesco in un viaggio con un amico di famiglia. Lì, il giovane divenne amanti …

Hunt stile

Nel 1927, un giovane uomo si trova a Parigi, dove dirige la mostra di Picasso, e fermamente decidere per te: lui, Francis Bacon – un artista i cui dipinti mai onorato con tanta gloria. Il giovane è stato colpito non solo l'arte moderna ma anche classica. "Strage degli Innocenti" è stato colpito dall'artista Poussin la sua emozione, gli sembrava che il dipinto – un unico grande grido.

L'ultima affermazione è molto tipico degli espressionisti. Guardando al futuro, diciamo che Bekon Frensis (foto e biografia dell'artista conferma questa) ha condiviso la loro comprensione del mondo come un ambiente brutale in cui le persone sono estremamente fragili e infelice. Un lavoro questo angolo si rivolge a piangere per la sensazione di solitudine ontologica.

Tornato a Londra, Bacone maestri professione decoratore d'interni. Crea arazzi, mobili guadagnato popolarità con il pubblico, non si può dire in modo inequivocabile circa le opere d'arte. Nel 1933, una delle riproduzioni di Bacone avuto l'onore di essere vicino a Picasso (nel libro del famoso critico Herbert Read). Questo è un po 'applaudito l'artista, ma non per molto. li Organizzato nel 1934 non ha causato l'esposizione, per usare un eufemismo, la grande furore. Due anni più tardi – ancora una volta un fallimento. Salone internazionale dei surrealisti, che ha offerto la pittura Frensis Bekon, ha rifiutato, rispondendo in tipico stile d'avanguardia, dicendo che non basta dipinti surreali.

maturità creativa

Gli anni della guerra non erano i più facili da Francesco. In un primo momento è stato accreditato alla riserva della Protezione Civile, ma poi abbandonò l'idea a causa delle condizioni di salute dell'artista (soffriva di asma). Da qualche parte tra il 1943 e il 1944. Bacone aveva un'epifania. Ha distrutto la maggior parte dei suoi primi lavori, e invece ha offerto il mondo "Tre fasi dell'immagine basata sulla crocifissione." Fu allora che il secondo artista nato Frensis Bekon, foto, biografia, che sarà oggetto di mezzo mondo.

Il trittico è stata esposta nella galleria Lefebvre, provocando grande scandalo. Quest'ultimo, tuttavia, ha contribuito solo per il crescente interesse per l'artista. Nell'autunno del 1953 a New York, mostra personale di Bacon, e un anno dopo ha avuto l'onore di rappresentare il Regno Unito alla XXVII Biennale di Venezia.

"Studio del corpo umano" di Muybridge

Nei primi anni '60 Bacon era ultima spostato. Decide di stabilirsi in un luogo in cui sono stati tenuti i cavalli una volta. Scuderie Studio è diventato una leggenda nella vita dell'artista, perché è qui che ha creato i dipinti Frensis Bekon con titoli che sarebbe poi diventato noto a qualsiasi appassionato di arte moderna. Ed esattamente la stessa leggendaria diventato il caos in studio, che può ospitare schizzi, cartoline, giornali hanno bisogno di passaggi Francis. In totale, ci sono stati un mucchio di lavoro e il fotografo Muybridge, servita come fonte per la creazione di uno "Studio del corpo umano." Bacone raffigurata donna e bambino "luogo" delle prime opere del maestro. Tuttavia, l'artista ha preso in prestito la trama dà un sapore tragico. donna impresso è, infatti, un pezzo di carne sfregiata, non lontano da dove c'è un bambino-paralitica. Estremamente atmosfera cupa è completata da dipinti di Francis Bacon tono sgargianti scarlatto spazio completamente disumanizzato.

"Reclining Figure"

Per due decenni, l'artista ei suoi amici sono diventati un normale in "camera con colonne" bar. Ci si trovò di modelli, uno dei quali, Henrietta Moraes, raffigurata come "Reclining Figure". Questo dipinto, come nessun altro, pieno di dettagli realistici: peering, è possibile trovare una siringa bloccato nella sua spalla, così come un letto con strisce lampada posacenere. Allo stesso tempo, la figura di Henrietta se stessa tracciato più debole.

La trama è chiaramente visibile analogie con opere di altri artisti come "Guernica" e "Les Demoiselles d'Avignon" di Picasso. Tale rotolo non è casuale: Frensis Bekon, i cui dipinti sono stati creati con un occhio sul lavoro di spagnolo surrealista, ha cercato di "liberare" tabù per secoli l'ipocrisia la nudità umana.

Autoritratti

L'inizio degli anni '70 è stato contrassegnato per un artista vicino alla eventi drammatici. Nel 1971, Francis muore amante Dzhordzh Dayer, con il quale ha vissuto per circa sette anni. Dietro di lui lontano dalla vita di Dzhon Dikin, il fotografo che ha lavorato a stretto contatto con l'artista (è noto che Bacone non ha mai scritto le sue opere dalla natura). Tali perdite sono sempre più costretti a padroneggiare imprimersi. "Non ho nessuno a disegnare" – purtroppo dice.

Come il resto del dipinto di Francis Bacon, i suoi autoritratti cercano di catturare la vera essenza del modello. artista avversione Quindi insormontabile per le espressioni facciali congelati o posture benefiche. Al contrario, l'immagine Pancetta affumicata dinamica, cambia un pennello maestro. Alcune caratteristiche sono disegnate in modo più dettagliato, mentre altri scompaiono del tutto.

gloria imperitura

Nel 1988, l'allora Sovietica Mosca ha ospitato una mostra di opere di Francis, anche in numero limitato, che era la migliore prova del riconoscimento dell'artista al di fuori del mondo occidentale.

A volte una foto della pancetta affumicata causato recensioni contrastanti, ma la stragrande maggioranza dei critici ancora d'accordo che drammatici, schizzi espressionistici non lasciano nessuno indifferente. Essi sono pertinenti e ora, dopo 23 anni dopo la morte di Bacon.