Analisi Tyutcheva poesia "foglie". Analisi Tyutcheva poema lirico "Foglie"

Prima di offrire al lettore dell'analisi poesia Tiutchev "Foglie", dire qualche parola circa il punto di vista estetico del poeta. Theodore era un seguace del filosofo idealista tedesco Schelling, che ha capito la natura come unità naturale degli opposti. Questo concetto ha trovato molti fan tra i giovani poeti romantici, non solo in Europa, ma anche nel nostro paese. In che misura visione del mondo del poeta riflette nelle sue opere immortali aiuterà a valutare l'analisi della poesia lirica di Tiutchev "Foglie".

poeta di primaria importanza

Tiutchev andato in Germania come diplomatico nel 1821, dove conobbe i loro idoli – Schelling e Heine, sposò Eleanor Peterson, e ha continuato a scrivere poesie, che si è adoperata per l'adolescenza. Dall'estero, il poeta ha inviato sotto la spinta di Aleksandra Sergeevicha Pushkina opere liriche in Russia ed ha guadagnato una certa fama qui. Tiutchev "Foglie" era la poesia tra le opere di questo periodo. Dopo la morte testi di Puskin di Fedor fermato la pubblicazione in Russia. Nekrasov nel suo articolo "russi poeti minori", ha dichiarato con enfasi che riguarda il dono del talento poetico scrittore primaria, per caso sono stati tra il poco conosciuto lettore russo, e Tiutchev messo alla pari con il famoso poeta russo Pushkin e Lermontov.

Ottenere lavori di ricerca lirica

Analisi Piano poesia Tiutchev "Foglie" è visto da noi come segue: determinare il tema e l'idea del lavoro. Valutiamo la composizione. Considerate le tecniche artistiche e dei mezzi di espressività figurativa, riassumere.

Tiutchev analisi poesia "foglie": il tema e la composizione

Ivan Sergeyevich Turgenev chiamato poeta Fedora Tyutcheva pensiero fusa con sentimento. Egli ha sottolineato un'ulteriore funzione ai maestri della poesia: l'accuratezza psicologica del suo lirismo e passione come il suo motivo principale. Nella poesia "foglie" analisi Tiutchev dei movimenti delle anime gemelle con una foto di dissolvenza natura. La composizione basata sul parallelismo: è mappato al di fuori del mondo (paesaggio) e la sfera interna dello sforzo umano. E 'chiaro che il tema della poesia è il contrasto tra il senso luminoso e dissoluta di compostezza fresco. Come si fa?

Nella prima strofa della poesia davanti a noi è una foto di immobile, come congelato nel riposo eterno di alberi sempreverdi conifere. Nella seconda strofa, al contrario di immobilità inverno appare luminoso schizzo breve estate. Il poeta utilizza la rappresentazione dispositivo: si tratta di una persona lascia sul alberelli decidui. Terza strofa rappresenta autunno lento raffreddamento e l'estinzione della natura. La quarta stanza è intrisa di un appassionato appello: le foglie chiedono al vento per disturbare e portare con sé per evitare di appassimento e la morte.

L'idea di un'opera lirica

Autunno paesaggio dove è possibile osservare il vento vorticoso tra le foglie, il poeta si trasforma in un monologo emotiva permeata idea filosofica che invisibile lento decadimento, la distruzione, la morte senza il coraggioso e audace decollo è inaccettabile, spaventosa, profondamente tragica. Vediamo, da ciò che l'arte significa il poeta fa.

tecniche artistiche

Tiutchev espressiva utilizza antitesi. Abete e appaiono in uno stato di dormienza invernale morti anche in estate, perché non sono soggetti ad eventuali modifiche. La loro "verde magra" (prestare attenzione alla epiteto!) In contrasto con la lussureggiante, splendente sotto il sole e la rugiada fogliame di estate. La sensazione di conifere statici senza cuore migliorata emotivo confrontando i loro aghi con Yezhov. Verdi, che "non vvek giallo, ma non vvek fresca", qualcosa di simile alle mummie senza vita. Dal punto di vista del suo autore esemplari di conifere flora non sono cresciuti, e il "bastone", come se non si nutrono attraverso le radici del succo terra, e qualcuno bloccato meccanicamente come un ago nel terreno. Così il poeta li priva anche di un pizzico di vita e movimento. alberi decidui, al contrario, presenta una dinamica continua modulazioni di luce e ombra. Il poeta utilizza personificazione e la metafora: le foglie – "tribù", che "ospiti" dai rami "in gloria", "giocare con i raggi", "bagnati di rugiada." Nel descrivere le conifere usato la parola "vvek", che si oppone alla frase "un breve periodo di tempo", riferendosi alla latifoglie. A differenza di un vocabolario ridotto, ha presentato una sorta attaccare abete rosso e pino, gli appelli autore allo stile alto, "marshmallows", "rosso d'estate", "semi di luce", in riferimento alle foglie tremanti.

L'analisi morfologica e poesia fonetica Tiutchev "Foglie"

Primo verso che mostra un quadro brutto nelle fredde pini e abeti congelati, comprende solo tre uso verbo al tempo presente. Ciò sottolinea la statica. la prima stanza Zvukopis differenti consonanti sibilanti presenza invadente. Nella seconda strofa, che richiama nelle foglie d'estate, verbi due volte – sei di loro e li mangiare nel presente e passato, che rafforza il senso di movimento continuo, breve ma pieno di vita. Al contrario allitterazione frizzante e fischiare nel verso precedente, sonorant è dominato suoni: n-m-p. Trasmette uno stato di armonia intrinseca vita ispirata e appagante.
La terza strofa offre i verbi al passato nella forma infinita. Si tratta di avvicinarsi la morte, appassimento. Lo stato d'animo di ansia e disperazione crea l'abbondanza di consonanti sorde. L'ultima strofa è pieno di suppliche disperate, suona come un incantesimo, come un grido alle foglie vento gemere. E 'piena di esclamazioni e verbi tempo futuro. In zvukopisi chiaramente udibile vocali persistente – un u e che, in alleanza con la "s" consonanti e "t" sono tradendo il fischio raffiche di vento.

credo estetico del poeta

Tiutchev analisi poema "Foglie" hanno aiutato a capire che questo non è solo un elegante esempio di poesia pastorale e brillante tentativo di trasformare l'immagine della natura in un'esperienza emozionale. Davanti a noi – formula filosofica capiente, secondo la quale l'esistenza e l'eternità e hanno significato solo quando ogni momento è pieno di fugace, bruciore e fremente bellezza.