Ivan Nikolaevich Kramskoy – realista della seconda metà del XIX secolo

Ivan Nikolaevich Kramskoy, artista della seconda metà del 19 ° secolo, è passato alla storia come il fondatore della nazionale tendenza pittura realista di cui all'art. Egli sviluppa attivamente i principi del realismo critico nel suo lavoro, così come articoli sulla teoria dell'arte. Molti dei suoi dipinti sono riconosciuti classici della pittura russa. L'autore era un maestro di ritratti, storici e scene di genere.

curriculum vitae

Kramskoy, artista, famoso per i suoi dipinti realistici, è nato nel 1837 in provincia di Voronezh nella famiglia della classe media. Si è laureato ostrogorzhskoe vera e propria scuola, ma a causa della povertà della famiglia non era in grado di continuare la loro formazione al liceo. Lavorare nel Duma locale, si è interessato alla fotoritocco. Ben presto, il suo maestro era M. Tulin che gli ha insegnato le basi della pittura. Pochi anni dopo Kramskoy, un artista più noto per i suoi ritratti, si trasferisce a San Pietroburgo, dove ha iniziato la sua fruttuosa carriera artistica, che durò fino alla morte improvvisa nel 1887.

Studiare all'Accademia

Nel 1857, è diventato un discepolo di Accademico Markov, che si è specializzato nella pittura storica. Durante i suoi studi ha ricevuto numerose medaglie sia per i suoi dipinti e le copie di dipinti di altri artisti su temi religiosi. Una piccola medaglia d'oro del futuro famoso pittore ha ricevuto un dipinto dedicato a soggetti biblici.

Per l'artista il titolo con il diritto a ricevere una pensione statale doveva presentare al lavoro la concorrenza sul palcoscenico delle saghe scandinave. Tuttavia, Kramskoy, artista, cercando di un'immagine realistica di eventi e di libertà creativa, insieme ad altri tredici studenti si voltò verso l'Academy of Management con la richiesta di rimuoverli dalla concorrenza, giustificando il suo desiderio che vogliono scrivere su argomenti che sono essi stessi preferiscono. Dopo di che i giovani pittori impostare il loro gruppo artistico, che, però, fu di breve durata, in quanto i suoi membri ben presto decisero di trasferirsi al contenuto dello stato.

"Peredvizhniki"

Pittore Kramskoy, i cui dipinti già nel primo periodo del suo lavoro è diventato un evento iconico nella vita culturale dell'impero, divenne uno degli organizzatori e ispiratori ideologici di questa organizzazione. I suoi membri hanno difeso i principi del realismo nell'arte, posizione sociale e civica attiva di artisti. Nel suo lavoro, l'autore ha difeso i principi del realismo. Egli credeva che la pittura non deve essere solo credibile, ma si assumono anche il significato morale ed educativo. Pertanto, funziona particolarmente drammatico infusa.

Nel 1870, l'autore crea tutta una serie di notevoli ritratti dei suoi celebri contemporanei: egli scrive l'immagine di Tolstoj, Nekrasov, Shishkin, Tretyakov e altri. In questa serie, un posto speciale è occupato da un ritratto dell'artista Kramskoy da lui creata nel 1867. Questa rete ha un alto grado di realismo, come il resto del suo periodo di lavoro.

Ritratto di Nikolai Nekrasov

Molti ritratti dell'autore sono scritte nello stile di pittura di genere. Raffigurato su di essi sono presentati persone in azione, in modo che i dipinti sono scene della vita e stile di vita.

Un esempio è la celebre opera dell'artista, "Nekrasov durante i" Last Songs "" 1877-1878 anno. In questo dipinto, l'artista si proponeva di mostrare il famoso poeta al lavoro nell'ultimo periodo della sua vita. In generale, nel lavoro dell'artista giocato un ruolo importante il tema delle esperienze mentali umani, della sua lotta con la morte, o qualsiasi shock. Nelle opere di maestri di questi soggetti aveva alcuna dimensione sociale, come nelle opere di altri pittori. Ha sempre dimostrato spirito combattivo con la malattia e la più pesante è riuscito a trasmettere questa idea nella foto sopra.

ritratti femminili

Forse l'opera più famosa del maestro – "Lo Straniero" pittura Artista Kramskoy ha sottolineato la bellezza del suo modello. Egli ha sottolineato che si tratta di una moda urbana, con tanta cura ha ordinato il suo aspetto: un ricco cappotto di pelliccia, stuzzicante copricapo bei gioielli e tessuti.

Indicativo del fatto che il fondo a questo dipinto è di secondaria importanza: si è presentato in una foschia, come l'autore di tutta la nostra attenzione si concentra sul giovane donna elegante. Egli è piaciuta soprattutto a dipingere ritratti dell'artista Ivan Kramskoy. quadri d'autore sono uno stato d'animo diverso.

Se la donna nella foto qui sopra mostra una posa orgogliosa fiducioso, il modello sulla tela "Ragazza con la sua falce," al contrario, è mostrata in difficoltà, momento anche doloroso quando sembrava di abbandonare tutti gli altri ed è interamente auto-assorbimento. Pertanto, il suo viso, in contrasto con l'aspetto di un estraneo, esprime pensosità concentrato profonda, tristezza e leggero dolore.

"Inconsolable Grief"

Questo quadro è stato dipinto nel 1884, ispirato dal dolore personale dell'artista, che ha perso suo figlio. Pertanto, come una donna, mostrato in un abito di lutto, discernere le caratteristiche della moglie dell'autore.

Questo dipinto si differenzia da altre opere dell'autore di quella disperazione che si è impregnata. Nel centro della tela mostra una donna di mezza età in un abito nero. Si trova accanto a una scatola piena di fiori. Il suo dolore non si esprime nella posizione, che è del tutto naturale, e anche gratis, e gli occhi e muovere le mani, che lei preme un fazzoletto alla bocca. Questo dipinto è probabilmente uno dei più forti in l'artista e l'arte russa in generale.