Che cos'è l'aria? Sviluppo e tratti nazionali

Completato dal numero di costruzione di un importante lavoro vocale, che di solito viene eseguito da un cantante accompagnato da un'orchestra, è quello che è l'aria. Questo lavoro ha un melodico, soprattutto songstore. Nel piano emotivo, l'aria generalizza un certo stadio dell'azione. La sua struttura è molto vasta.

Aria francese

In epoca medievale, questo termine è già stato utilizzato in Europa occidentale. Qualche tempo dopo è venuto in Francia. All'inizio, una canzone tarianica ordinaria è stata chiamata aria, e dal XVII secolo i pezzi strumentali di canto o ballo sono stati conosciuti come tali.

La fioritura di questo genere è stata l'emergere di varie varietà di arie vocali solo, così come opere per la voce accompagnate da vari strumenti. Molti compositori di questo tempo usano questo genere come fonte di ispirazione. Aria è diventata non solo un gioco indipendente, ma anche una parte di grandi opere come il balletto o la suite orchestrale.

Con lo sviluppo della creatività dell'opera, le caratteristiche caratteristiche dell'aria francese si cantavano e una struttura semplice.

Aria italiana

Nell'Europa occidentale, l'evoluzione dell'aria è associata allo sviluppo della musica vocale lirica e lirica. Qui ci sono vari tipi: arie unilaterali o opere con diverse parti contrastanti.

La fase successiva nello sviluppo del genere è stata la fioritura dell'opera italiana. Qui la domanda di un'aria è, si può rispondere: è il culmine dell'opera, il suo centro. Le arie differiscono a seconda del personaggio. Più complessi appartengono ai protagonisti e di solito includono sviluppo, coloratura, recitazione e ripetizione. E i personaggi secondari di solito eseguono un'aria semplice opera di un personaggio di canto e di ballo.

L'aria assume un carattere diverso con lo sviluppo della scuola opera napoletana del genere opera-seria. Qui l'aria è dominata dalla dimostrazione della virtuosità vocale e il contenuto musicale-drammatico dell'opera è solo secondario. Una simile schematizzazione porta a una crisi in questo genere operativo.

La riforma del Gluck

Una delle linee più importanti dello sviluppo dell'aria è la riforma dell'opera, che appartiene a K. V. Gluck. Quale è l'aria, possiamo dirlo qui – è un elemento organico legato all'azione musical-drammatica dell'opera. Trasmette tutta la ricchezza di stati emozionali che sorgono in situazioni diverse. Aria è arricchita di nuove forme e specie, che rappresentano vivaci i classici viennesi.

Il più importante tra il diciannovesimo e l'inizio del ventesimo secolo fu l'opera dello strumento strumentista G. Puccini. Aria nel suo lavoro passa ad un nuovo ciclo di sviluppo.

Aria russa

La formazione delle caratteristiche caratteristiche dell'aria russa si è formata, principalmente, dallo sviluppo dell'opera comica di tutti i giorni. Fondamentalmente, usava canzoni popolari, urbane e contadine, romanze quotidiane. Hanno influenzato la struttura e la struttura intonazionale di questo genere, ma allo stesso tempo si nota l'influenza delle tradizioni dell'opera dell'Europa occidentale.

L'opera di Glinka è diventata la fioritura dell'aria. Nelle sue opere, così come l'opera di altri compositori, occupa il posto più importante. Qui sono molto importanti la melodia vocale e la generalizzazione melodica, basata sulla ricchezza intonazionale della canzone popolare. Qual è l'aria nelle opere di Glinka? Questo è soprattutto un canto ampio e una speciale plasticità della melodia.

Nel periodo pre-rivoluzionario, in parallelo con i classici rappresentanti di questo genere, si sono manifestate forme peculiari di aria e delle sue specie specifiche che sono apparse nelle opere dei compositori del tempo. Ma insieme a loro, è stata trovata l'interpretazione dell'aria originale russa, caratteristica dei classici nazionali.