Cultura d'Italia come parte della cultura mondiale

Italia – il paese che ha dato al mondo un gran numero di artisti brillanti, pensatori, poeti e compositori. Cultura L'Italia è considerata parte integrante della cultura mondiale, come molti dei successi degli italiani in musica, architettura, teatro e pittura avuto una notevole influenza sulla formazione delle caratteristiche culturali dei paesi confinanti.

Anche prima della formazione della Roma antica nella moderna Toscana ogni tradizione nazionale degli Etruschi, segnare l'inizio della cultura italiana nel suo complesso. Caduta dell'Impero Romano ha portato al declino della sua, e solo in mezzo alla cultura italiana 11 ° secolo ha trovato la sua rinascita. Il periodo d'oro dell'architettura italiana, pittura e musica cade il 14 ° secolo, ha lasciato il mondo molti nomi famosi.

Nel cuore della "cultura d'Italia," il concetto sono tre dei periodi più importanti del tempo:

L'epoca che precede il Rinascimento e che porta il nome Protorenessansa (13-14 secoli). Da nomi noti del tempo che abbiamo sentito nomi come Dante Alighieri (poeta, fondatore della letteratura italiana, l'autore della "Divina Commedia"), Frantsisk Assizsky (figura conosciuta della Chiesa Cattolica), Marco Polo (viaggiatore e scopritore di Venezia), e altri.
Rinascimentale e rinascimentale (della fine di 14-16 secoli) è conosciuto con i seguenti nomi dei creatori della cultura: Leonardo da Vinci (il grande scienziato, inventore, pittore, scultore), Giordano Bruno (il filosofo, poeta, fautore del materialismo), Nikola Makiavelli (pensatore, filosofo, scrittore , un importante uomo politico), Michelangelo (pittore, poeta, architetto, scultore), Galileo Galiley (scienziato, astronomo e filosofo), e altri.
L'era del Rinascimento (fine 16 ° – 17 ° secolo) è diventato una sorta di transizione da tempi antichi ai giorni nostri. Nei primi anni del 17 ° secolo la cultura italiana sta subendo cambiamenti significativi, il Rinascimento sta gradualmente cedendo il passo al nuovo stile architettonico e artistico chiamato "barocco", che tradotto dal portoghese significa "perla di forma irregolare". Barocco non era solo una nuova direzione per l'arte e la cultura d'Italia. Barocca in un senso più ampio – è una scienza speciale, la filosofia, la visione del mondo dell'uomo moderno. L'uomo barocco rifiuta identificato con sfrontatezza, l'ignoranza, barbarie e naturalezza. uomo italiano del 17 ° secolo è certamente un ben vestito, profumato costoso signore profumo, avere fiducia in se stessi e la tranquillità. Donna barocco tesori pallore del suo volto, non uscire, non stringere la vita in un corsetto e tacchi che indossano. I principali eventi di intrattenimento la fine dell'era dell'acciaio Rinascimento è venuto a sostituire il pellegrinaggio ai luoghi santi di passeggiate in parchi e giardini, palle e mascherate, giostre ha dato modo alla solita equitazione e giochi di carte.

Nonostante le piccole dimensioni del paese, ciascuna delle sue province ha le sue tradizioni uniche. La città più "italiano" di Firenze assunto. In esso, come in qualsiasi altro angolo del paese, che si riflette la cultura nazionale d'Italia. Uno ha solo una volta a percorrere le numerose strade strette della città per catturare l'atmosfera speciale della sua vita. Firenze ha dato al mondo nomi come Nicola Machiavelli, Marco da Gagliano, Michelangelo, Dante Alighieri, Leonardo da Vinci.

Un lungo e ricco patrimonio di nostri antenati, così come la cultura moderna d'Italia attratti da questo paese un numero enorme di viaggiatori, storici e conoscitori di arte alta. Oggi l'Italia è uno dei paesi più visitati, e il suo ricco patrimonio culturale sono memorizzati non solo nei musei nazionali del paese, ma anche nelle migliori gallerie del mondo.