Pittore Edvard Munch: funziona, biografia

L'artista, il cui lavoro in Occidente, ha messo alla pari con Gauguin e Cézanne, non molto conosciuto in Russia. Genius, considerato il creatore di una nuova era e che ha scritto cupa immagine della morte, ha subito un esaurimento nervoso da cui è stato trattato.

Nella sua gioventù, ha ricordato che il giorno verrà in cui di fronte a sue tele rimuoverà tutti i cappelli, come se in una chiesa, ma per il riconoscimento pubblico era ancora molto lontano. "Senza i miei quadri I – niente," – una volta ha confessato Edvard Munch, le cui opere sono ormai noti per molto più di l'autore stesso.

Per capire l'arte originale dell'artista, è necessario sapere come e cosa ha vissuto, creando capolavori "scritto con il sangue del suo cuore."

lutto

Nel 1863 in Norvegia città natale dell'artista, il cui lavoro sarà chiamato una completamente nuova pittura, tradizione Blow-consolidata nel campo delle arti. Edvard Munch, la cui biografia è piena di tragici eventi che hanno segnato i suoi lavori, saldamente radicati nella storia come il creatore, il cui lavoro provoca una violenta impatto emotivo sullo spettatore.

Edward ha ricordato la sua infanzia come un tetro e pieno di perdite. Dopo aver perso la madre e la sua amata sorella che morì di tubercolosi, e il ragazzo è stato tragicamente preso viaggio della sua vita. E 'noto per il suo ricordo di quella fase: "Per la mia culla floccato angeli neri follia, la malattia, la morte, ed era accompagnato da una vita."

L'immagine della pace interiore

Dopo la scuola Munch studiando per diventare un ingegnere, ma ad un certo punto si rende conto che i sogni solo per dipingere. Ci sono anche la data esatta – 8 novembre 1888, è stato poi in una registrazione della paura di soffrire è apparso di fronte alla vita adolescente che ha deciso di diventare un artista diario personale.

"Spesso mi sveglio in un sudore freddo e mi guardai intorno alla sua stanza per assicurarsi che nell'inferno I" – ha confessato alla fine della vita di Edvard Munch. Immagine giovane pittore ha trasmesso la sua esperienza: non gli piaceva immagine "bella", concentrandosi sul fatto che non è visibile per il guscio esterno di un uomo.

Ritrarre la gente, ha fatto calchi del proprio mondo interiore: "Di più non c'è un altro artista, spremere il tema fino all'ultima goccia, come me."

motivazioni Gloomy nelle opere

Una serie di tragici prelievi proseguito – Munch ha perso il padre, il fratello minore, la sorella, è morto in una clinica per malati di mente. Ciò si riflette nel lavoro del pittore – motivi tristi di solitudine e di morte stanno guadagnando forza ancora maggiore. I critici notato che l'autore ha avuto una notevole capacità di visualizzare visivamente i vostri stati d'animo e le emozioni.

Dopo le perdite Munch considerata la causa principale di tutte le tragedie Dio. Egli rinuncia religione, alla ricerca di se stessi un nuovo sistema di valori. Considerando il mondo vuoto, l'artista esprime il significato della vita umana e ci assicura che solo attraverso l'arte può raggiungere l'immortalità.

Mentre studiava alla scuola d'arte, Edvard Munch, i cui dipinti è difficile attribuire ad una sola direzione, disinteressatamente dato all'arte. Non voleva che il suo lavoro solo per decorare le pareti delle case o musei. "I miei quadri – questo è quello che io stesso ho sperimentato, il mio diario. Hanno dato senso alla mia vita "- condiviso il pittore più intima.

Chiusura della mostra

Viaggiare per il mondo conobbe il genio di direzioni diverse e stili di cui all'art. Ha esposto le sue opere in gallerie, ma hanno causato troppo clamore pubblico, e la mostra è stata chiusa. Maestri della scuola classica della pittura è stata considerata strane immagini offensivo per lo spettatore, e Munch stesso chiamava un anarchico. Dopo l'annuncio della mostra "brutto" di chiudere i lavori sono noti e giovani progressisti cominciano ad ammirare le immagini scandalose.

vita personale Unsettled

Abituato alla solitudine di un giovane in esecuzione dai rapporti con le donne, dà loro un ruolo fatale nel destino di tutti gli uomini. Il gentil sesso innamorarsi di un giovane sconosciuto arte entusiasta con bruciore agli occhi, ma Munch creduto che i sentimenti forti indeboliscono la sua spinta per creare.

noto artista relazione passionale con la figlia di un mercante di nobile, si è conclusa tragicamente per entrambi: ragazza ossessivo che è diventato un peso per un giovane che ha tentato di avvelenarlo, avendo appreso da Edward della separazione, e dopo aver letteralmente portato indietro dalla morte, ha girato nel braccio al pittore.

esaurimenti nervosi e trattamento della malattia

Subito diverse operazioni e ha perso un dito, Munch era preoccupato per il suo futuro artistico. In artista unsociable inizia poi il caso reale di mania di persecuzione. I suoi nervi passati più spesso, e l'artista ha rotto su persone a caso. Poteva anche battere chi, a suo parere, i commenti poco lusinghieri su di lui. Frequenti attacchi sono stati accompagnati da azioni aggressive piombo Munch in un ospedale psichiatrico, dove è stato trattato con elettroshock.

L'artista sapeva che non era il solo a far fronte con l'alcolismo e la depressione, e mandò a chiamare aiuto di un esperto. Devo dire che la malattia non gli ha lasciato e dopo il trattamento a lungo termine. Ma Edward prese, pensando che il suo lavoro è legato indissolubilmente a guasti mentali.

La popolarità inaspettata

Dopo la terapia intensiva Munch rilasciato. "Non c'è modo facile uscire. Tutte le domande non si può rispondere come si desidera. Hai bisogno di indovinare che cosa ci si aspetta da parte dei medici, o rimanere lì per sempre, "- memorie condivise di Edvard Munch. Le opere del geniale artista del tempo che ha trascorso in ospedale, stanno diventando popolari.

Masters, divenuto famoso durante la notte, bombardati con le offerte gallerie del mondo, e collezionisti privati. Ma "dark norvegese", come viene talvolta chiamato contemporanei, non aveva fretta di parte con il loro bambino. Non poteva fare a meno di vedere i suoi quadri.

Ritratti come il trasferimento dell'anima umana

Artista Edvard Munch ha tutte le idee dentro di sé, cercando di aiutare la sua creatività agli altri per capire la complessità della vita e per spiegare il suo scopo. Dopo il 1900, egli crea una collezione di ritratti, divenendo un genere importante nel suo lavoro. Questi erano opere memorabili in cui sono state esaminate le corde delicate dell'animo umano. L'artista non ha scritto di ordinare i ritratti di coloro che sapevano poco, e trasferire solo le somiglianze esterni non è stato soddisfatto.

La creatività negli ultimi anni della sua vita

Ma il periodo più tardo di molti critici del maestro hanno riconosciuto il più riuscito. Edvard Munch, le cui opere erano pieni di idee filosofiche profonde, ma ha trovato debole in termini di arte, ha lavorato duramente nel suo laboratorio. Il suo stile è cambiato in peggio, e le immagini dipinte tratti ruvido, deluso i loro fan. E 'noto che l'autore soffriva di malattie degli occhi, a causa della quale ha seguito completamente smesso di funzionare.

Munch morì nei primi mesi del 1944, nei pressi di Oslo, durante l'occupazione tedesca. Egli non ha lasciato dopo la morte di studenti, a causa del suo lavoro distintivo è troppo personale e soggettiva.

"Sick Girl": un addio alla sua amata sorella

"Tutto quello che ho fatto nelle opere, è obbligato alla nascita di questo film" – ha ammesso una volta Munch. "Sick Girl" – la prima delle sue opere, l'artista ha reso famoso. Ferite profonde dopo la morte dei parenti nell'infanzia hanno lasciato un segno indelebile nell'anima ragazzo impressionabili. Ha ritratto la morte della sorella della tubercolosi, e le motivazioni di malattia e morte è spesso passata attraverso il suo lavoro.

Per quarant'anni, Munch non lasciare che la morte improvvisa della sua amata sorella, e ha creato cinque versioni di questa immagine, soggette a forti critiche da parte del pubblico. Raffigurante una ragazza sul suo lavoro in punto di morte, e riconosce il significativo punto di svolta nel lavoro dell'artista, ha portato una reazione scandalosa del pubblico in modo così aspro di scrittura e di espressione dei sentimenti più proibiti – la sofferenza, il dolore e la disperazione umana.

Persecuzione dei critici e incomprensioni pubblico

Costantemente ascoltare accuse di depressione e mancanza di forma presentati al pubblico opere asociale Edvard Munch. Foto con i nomi che sottolineano il dramma profondo e continuo dolore del suo autore, non sono state accettate dal pubblico, non amare il tessuto finito, sono ben lungi dall'essere arte realistica. I critici hanno fatto offendere gli attacchi artista e chiamato la sua creazione, francamente non è riuscita.

Un pittore di talento è stato costretto a combattere per la libertà nella creatività, ogni giorno si confronta con il disprezzo palese e di ridicolo attraverso la sofferenza prole, trasmettendo la condizione umana, piuttosto che il suo aspetto. MUNCH creato appositamente non levigata dal canoni standard di disegni art, letteralmente contemporanei storditi vera vita.

pittura Misterioso "L'urlo"

Il prodotto più riconoscibile del genio del maestro – la trasmissione di vero e proprio quadro di orrore umano "L'urlo". Munch, che soffriva di una paura degli spazi aperti, ha ritratto il personaggio principale, che si sente qualcosa di ostile. E una paura incredibile solo lui, e le due figure dietro il discorso di pace afferrato, senza sentire un grido terribile.

I ricercatori del pittore norvegese incline a pensare che il web è scritto sotto l'influenza di Munch stabilita malattia mentale. creatura asessuata, aprì la bocca e la testa tra le mani, per non sentire le urla terribili avrebbero potuto essere ispirato dal modo in cui la mummia, che ha visto una mostra Norvegese.

Nudo Munch nervo

Che rappresenta una strana e cupa lavoro "Scream"? Munch ha creduto che una persona nella lotta con la natura è destinato al fallimento. L'immagine viene privato della guaina di protezione, e ogni forze esterne lo fa sentire incredibile angoscia. Il personaggio principale – è il creatore, ed i suoi nervi nudi risponde ad ogni tocco. Munch protetto dal grido naturale, e la cifra indicata eroe è una reazione naturale spaventati uomo, in fuga dai rischi reali o percepite.

infame

Inizialmente disegno chiamato "Grido di natura". Questo è tutto, tremando per l'emozione, si sentiva l'autore nel 1892 a Nizza. Forse non è sorprendente che con un tale quadro a tinte fosche della relativa mistica maledizione chi viene a lui in qualsiasi contatto. I lavoratori trasferire foto, si suicidano a causa di forti mal di testa, e cadde in un terribile incidente. Fingered tela visitatore curioso bruciati a morte in casa sua.

Un'immagine vale più di $ 70 milioni è stato più volte rapita, ma ha sempre restituito Munch Museum di Oslo. inquietante atmosfera ricreata su tela, colpisce la psiche dello spettatore, e questo fatto è scientificamente confermato.

Nessuno sa se è stato un incidente tragico, da asporto le anime degli uomini, o la pittura anzi mistica ha fato male. Qualunque cosa fosse, ma i visitatori del museo stanno cercando di aggirarlo.

"Consolazione". La grafica in bianco e nero

Insolito immagine in bianco e nero di due persone seduto nudo su sfondo creato nel 1894 è ancora un poco conosciuto Munch. "Consolazione" – così ha chiamato la sua opera grafica, realistica trasmissione disperazione e donna il dolore, si mise le mani il viso rigato di lacrime. La sua abbraccia delicatamente la spalla di un uomo, ma il suo gesto calmante può alleviare inaspettato colpo del destino che ha distrutto la vita serena del suo compagno.

Graphics Munch – un mondo a parte, in cui egli partì dalle immagini dettagliate di generalizzazione. "Consolazione" è stato uno dei primi lavori grafici del famoso Norvegese.

Picture-provocazione "Madonna"

Tutta la sua vita soffre di Munch "Madonna", che ha poco a che l'immagine classica familiare, incarna i suoi sentimenti segreti su tela. Ha considerato la donna un mistero per tutti gli uomini: "Santo e vizioso, di droga e la sofferenza. L'uomo che è pazzo. "

Tragicamente rapporto con la figlia ha rinviato vino Mark Merchant sull'anima dell'uomo, che credeva che la bellezza di una donna è doloroso e pericoloso. artista "Madonna" privo di ogni santità e purezza. Situato nella donna estasi che copre gli occhi dalla stanchezza e immersi nelle sensazioni. I suoi capelli reflue blu sciolto e sembrava pieno di grave pericolo. sfondo cupo tela inquietante e suggestiva di una sorta di minaccia per l'umanità nel suo insieme.

Munch di creare un'opera in cui l'amore è strettamente connessa con la fine della vita sulla terra, ho voluto passare tutte le fasi, che è una donna – dal concepimento e nascita alla morte. E il pubblico si sentiva quadro abbastanza volgare, che dà solo un alone simile all'immagine canonica della Madonna.

"Parting": il dolore di una rottura

In questo lavoro, ho fatto domanda per tre pittura Edvard Munch. "Parting" è scritto dopo una brutta esperienza in rapporti d'amore dell'artista, che divide il modello immagine del passato e del presente. Egli esamina il mondo interno ed esterno della sofferenza umana, raffigurata con un volto cupo e ha tenuto la mano insanguinata sul cuore. Proprio Munch dipinse in un vestito luminoso ragazza senza volto. L'autore sottolinea che avendo abbandonato l'eroe cerca di dimenticare quello che gli ha causato tanta sofferenza, e il suo volto in modo permanente cancellato dalla sua memoria.

Direttamente di fronte l'uomo è qualcosa come una pianta strana o una creatura a due teste. sostanza rossa che sembra solido in un primo momento inesorabilmente fatto a pezzi. Abbiamo usato surrealismo, simbolismo e liberty convogliare il dramma della separazione.

L'immortalità nella pittura

Solitario e difficile da convergere con le persone Edvard Munch, le cui opere testimoniano il suo indubbio talento, durante la sua vita causato un sacco di parlare del suo lavoro, che riflette la personalità contraddittoria dell'autore. Chi non ha voluto a parte con i dipinti hanno sofferto e sogni fondersi con loro insieme, Munch continua a vivere nei suoi quadri, lo hanno reso immortale.