pittura Watteau. Antoine-Jean strappa una nuova era nel dipinto: il rococò

Oggi, presenteremo il pittore francese Jean-Antuana Vatto (1684-1721). Ha vissuto solo 36 anni, è morto di tubercolosi, ma ha lasciato in eredità poetica, "scene galanti", ha toccato con ironia e sottile lirismo, intrisa di grazia e armonia.

Brevi informazioni sulla eredità del pittore

Jean-Antuan Vatto è nato in provincia in una famiglia povera. Prima di raggiungere Parigi a piedi e ha iniziato a lavorare in teatro, continuamente attingere dalla natura e non ha ricevuto una formazione professionale. Formazione di Watteau come artista si riferisce ai 26 anni, e la fioritura della creatività – a 32 m. Dobbiamo ricordare che dopo 4 anni della sua vita strappo malattia. I suoi contemporanei non solo apprezzare quadri di Watteau. Antoine – Jean dà loro una delizia. Tale successo dovrebbe essere attribuito al fatto che il pittore guardava "scene galanti" in modo diverso, che da questo momento erano noti. Vatto Antuan pittura – ha scritto Jean, non solo come una festa di arte e di amore. Egli li ha messi in profondità, che è stato poi a disposizione dei suoi seguaci. Col passare del tempo, e verrà a lungo dimenticato il suo lavoro. I poeti del XIX secolo si apriranno il dipinto di Watteau. Antoine – Jean sarà particolarmente apprezzato da Baudelaire, Verlaine. Ha dedicato la poesia T. Gautier. fratelli Goncourt assumerà che i dipinti Vatto Antuan ha scritto, la creazione di modelli di poesia e sogni. Ispirato dai dipinti di Watteau, il compositore Claude Debussy pezzo per pianoforte creato sulla base dei Dipinti "Pellegrinaggio a Citera".

Il primo capolavoro di Watteau

L'arte di essere piacevole pittore società impresso sul prodotto di cui sopra. Raffinatezza e ricercatezza distinguono "Pellegrinaggio …", che è stato creato nel 1717. Un puzzle per i ricercatori è, restituirlo per l'isola e navigare su di esso. Ai piedi della statua di Venus young donna sente i complimenti il suo innamorato, che sta in piedi di fronte a lei in grembo. Nel prossimo paio di mani impazienti satellitare alimenta signora che siede ancora a terra. La terza coppia vale. La signora guarda indietro con rammarico guardando il luogo dove lei era felice. Ai piedi del suo cane da compagnia stand, che rappresenta la fedeltà. Il resto dei pellegrini con scherzi e rumore giù per la gondola, che sta scuotendo l'acqua come un sogno d'oro, gemellato con ghirlande di fiori e di seta cremisi. La colorazione è composta da toni rosa e calde d'oro, che sono integrate da verde e blu. Allo stesso modo poetiche "scene galanti" eseguite da dipinti di Jean-Antuan Vatto con i titoli: "Fix" e "Capricciosa" (ET), "Lezione d'Amore", "Veduta di alberi", "la società in un parco", "Love Song "vacanza a Venezia."

La National Gallery di Londra

Si trova un noto lavoro di Watteau, scritto nel 1717, – Le gamma de l'amour. Composizione diagonale richiama l'attenzione sulle principali figure in primo piano: la ragazza nella lussureggiante abito taffetà cangiante, sfumature di che, appena tocca la tela con un pennello, un pittore prescritto. Altamente sollevato capelli aperta Modello collo aggraziato. Note in mano – solo una scusa per il suo compagno era libero di guardare in corsetto low-cut, fermentazione la ragazza e lui stesso un dolce serenata e sguardi non meno ardenti. Sopra di loro posto rigorosa busto del filosofo, che non interferisce con l'altra coppia entusiasta. Mentre non si preoccupano gli altri personaggi del secondo piano di. Centro stabilì a toni rosa e dorati che si stagliano sullo sfondo di rigoglioso parco.

Hermitage, studio psicologico

La scena di genere galante nulla "capricciosa" distrae l'attenzione dai due personaggi: una giovane ragazza e il suo compagno con esperienza in amore. Il modello è nelle variazioni: reato troppo franco gentiluomo parola e restare o andare ad ascoltare i suoi complimenti. Lei mise il broncio e già raccoglie una gonna soffice. Il suo compagno imponente posizionato dietro di lei e non cerca di convincerla a rimanere. La grande esperienza, sa che la prossima riunione è inevitabile e porterà alla consegna di questa giovane creatura. Jean-Antuan Vatto pittura riempie non solo la poesia, ma anche sottile penetrazione nel mondo interiore dei suoi personaggi.

Berlino, "I Gers segno negozi"

Nel 1720, l'artista totalmente malato voluto scrivere il segno per il negozio di antiquariato del suo amico Gers, ma era sempre solo una foto, che con reverenza considerato. Questo è l'ultimo capolavoro che Watteau ha scritto le dita in crescita a freddo. La tela, formato da due parti, è molto diversa da tutte le opere precedenti. Si sta lavorando con l'archivio interno, piuttosto che con la natura. La parete frontale è "rimossa" dell'artista, e lo spettatore vede ciò che sta accadendo nella boutique, e anche la strada acciottolata di Parigi. Tre delle pareti dall'alto verso il basso rivestiti immagini di diverse dimensioni. il venditore con attenzione impilati in una scatola di legno ritratto di Luigi XIV, che era morto da poco in primo piano. Un ritratto di un suo parente, il re di Spagna Filippo IV, appesa in alto nell'angolo a sinistra. La seconda parte mostra gli acquirenti che vedono attraverso le parti per occhiali grande immagine formata da un ovale. Il resto dei dipinti sulle pareti sono nature morte, paesaggi e scene mitologiche. Forse l'intento dell'artista era quello di presentare l'intera storia della pittura e dei suoi cambiamenti come un artista, che lo scorso sognante e purtroppo ha alle spalle quegli anni.

Abbiamo esaminato una piccola parte dei dipinti, che ha scritto Jean-Antuan Vatto. famosi dipinti del pittore sono tutti i più importanti musei di tutto il mondo.