Teatro Alexandrinsky: storia, foto, recensioni

Uno dei più antichi in Russia, il primo teatro statale di Alessandrino attrae sempre un interesse speciale dal pubblico e una stretta attenzione dei critici. A lui è un conto speciale: deve corrispondere all'alto titolo del Teatro Imperiale, e questo marchio lo ha resistito da più di 250 anni.

generazione

Il regno della figlia di Elisabetta di Pietro Grande fu segnato da una ripresa della vita culturale in Russia. In particolare, con la rapida espansione del settore dell'intrattenimento, vengono creati molti teatri privati, visitando le truppe straniere, i drammaturgisti scrivono i primi giochi in russo. C'è anche la necessità di creare un teatro statale, seguendo l'esempio di altre capitali europee. E il 30 agosto 1756, l'imperatrice Elizaveta Petrovna ha emesso un decreto che istituisce il primo teatro imperiale in Russia. Così il futuro Alexandrine acquisisce il suo status ufficiale.

In un primo momento il teatro è chiamato russo, serve a rappresentare commedie e tragedie. La società si basa sulle persone di Yaroslavl: Fedor Volkov, che è diventato il direttore della troupe, e gli attori Dmitrievsky, Volkov e Popov. Il drammaturgo e direttore del teatro è Alexander Petrovich Sumarokov, considerato il progenitore della drammaturgia russa. La base del repertorio sono i teatri francesi Racine, Beaumarchais, Voltaire, Moliere, nonché opere di autori russi: Fonvizin, Sumarokov, Lukin, Knyazhnin. L'accento principale era quello di commedie di sceneggiatura.

Costruzione di edifici

Il teatro ha goduto di una incredibile popolarità a San Pietroburgo, ma non ha avuto i suoi locali, ha vagato in luoghi diversi, ha bisogno di un edificio speciale. Ma solo 76 anni dopo la fondazione del Teatro Alexandrinsky, il cui indirizzo è ormai noto a qualsiasi teatro. In quel luogo era originariamente un edificio in legno, occupato dalla truppa italiana Casassi. Ma più tardi il teatro si è disintegrato, l'edificio è stato acquistato nel tesoro, e dopo che è stato gravemente danneggiato nel fuoco nel 1811, la guerra con Napoleone ha distratto i suoi problemi.

Ma, nonostante la mancanza di finanziamenti, nel 1810 Carl Rossi crea un progetto per la ristrutturazione della piazza. E solo negli anni Trenta, sotto Nicola I, la questione è sorta seriamente sulla costruzione del teatro. Carlo Rossi diventa il capo di questo processo, nella sua squadra ha preso gli architetti Tkachev e Galberg. Un sacco di soldi è stato investito nella costruzione, e il lavoro ha cominciato a bollire: 5000 pali sono stati accumulati nel terreno per la fondazione dell'edificio, ma hanno deciso di risparmiare sulle decorazioni. Invece di rame e bronzo, vennero utilizzati pittura e scultura.

L'edificio fu eretto in soli 4 anni e il 31 agosto 1832 il Teatro Alexandrinsky, il cui indirizzo – Piazza Ostrovsky, 6, acquisì un edificio costruito dal più grande architetto del nostro tempo. Carlo Rossi ha guidato non solo la costruzione, sotto la sua guida è stata implementata nel progetto della piazza e della decorazione interna della sala. Il teatro Alexandrinsky, una foto che si trova nell'album di ogni turista che ha visitato San Pietroburgo, è un monumento del grande architetto.

Architettura e interni

Il teatro Alexandrinsky è entrato a far parte del progetto urbanistico di Rossi. La facciata anteriore, di fronte alla Prospettiva Nevsky, è fatta sotto forma di una loggia profonda di 10 colonne, sulla soffitta della quale si trova la famosa quadriga di Apollo. Le ghirlande di Laurel e le maschere del teatro si trovano lungo il fregio che confina con l'edificio. Le facciate laterali sono decorate con portici di 8 colonne. L'edificio in stile impero è un vero gioiello di San Pietroburgo. La via laterale che conduce al teatro, ora con il nome di Rossi, è stata progettata dall'architetto secondo rigorose leggi antiche. La sua larghezza è uguale all'altezza degli edifici, e la lunghezza è aumentata esattamente di 10 volte. La strada è progettata in modo da sottolineare lo splendore e la grandezza dell'immagine architettonica dell'edificio.

L'interno dell'imperatore era visto solo in rosso, ma il tessuto non era in quantità sufficiente e il suo ordine potrebbe stringere notevolmente l'apertura. Zodchchem riuscì a convincere il righello – così il teatro ha ricevuto la sua famosa tappezzeria blu ora. La sala ospitava circa 1770 persone, aveva 107 logge, bancarelle, gallerie e un balcone, il design brillante gli conferisce un'accostabile acustica.

Il periodo imperiale

In onore di sua moglie Nicholas I il teatro è stato nominato Alexandrinsky. Diventa il centro della vita scenica della Russia. Qui nasce la tradizione teatrale russa, che in seguito sarà la gloria del paese. Il teatro Alexandrinsky, dopo l'apertura, ha sostenuto la solita politica del repertorio: qui sono stati organizzati soprattutto commedie e spettacoli musicali. Ma più tardi il repertorio diventa più grave, è qui che si svolgono le premier della commedia di Griboyedov "Guai da Wit", "Ispettore generale" Nikolai Gogol, "Ostrovsky's Thunderstorms". Nel teatro in questo periodo operano i maggiori attori: Davydov, Savina, Komissarzhevskaya, Svobodin, Strepetova e molti altri.

Alla fine del XIX secolo, il Teatro Alexandrinsky era in forza della sua truppa e delle sue produzioni su un unico livello con i migliori teatri drammatici in Europa.

L'inizio del XX secolo è stato caratterizzato da una crisi che non poteva essere bypassata dal Teatro Alexandrinsky. Nel 1908, V. Meyerhold, che si sforza di creare un nuovo repertorio, è al capo del collettivo, ma allo stesso tempo conserva attentamente le tradizioni esistenti. Lui presenta performance uniche: "Don Juan", "Masquerade", "Thunderstorm", che diventano capolavori della nuova scuola teatrale.

Tempo sovietico

Dopo la Rivoluzione d'Ottobre del 1917, il teatro viene accusato di glorificare il potere imperiale, arrivano tempi difficili. Nel 1920 venne ribattezzato il Teatro Drammatico Accademico Petrogrado e cominciò attivamente a creare un nuovo dramma: le basse profondità di Ms. Gorky ei Mieschans, i teatri di Merezhkovsky, Oscar Wilde, Bernard Shaw, Alexei Tolstoy e anche Lunacharskii (Commissario popolare dell'istruzione).

La troupe, grazie agli sforzi del regista principale Yuri Yuryev, ha conservato una galassia di vecchi maestri, alla quale si uniscono gli attori della nuova scuola: Yakov Malyutin, Leonid Vivien, Elena Karyakina. Durante la seconda guerra mondiale, il teatro è stato evacuato a Novosibirsk, dove gli attori continuavano a suonare performance. Nel 1944 la troupe tornò a Leningrado.

Il dopoguerra e gli anni successivi non erano facili per la cultura in generale e per Alexandrinsky pure. Ma qui ci sono ancora performance famose, come "Life in Blossom" basata sul gioco di Dovzhenko, "Vincitori" di B. Chirskov.

Nel periodo sovietico sono presenti attori straordinari: V. Merkuriev, A. Freindlikh, V. Smirnov, N. Marton, N. Cherkasov, I. Gorbachev e registi brillanti: L. Vivien, G. Kozintsev, N. Akimov, G. Tovstonogov. Il teatro non perde il suo significato, nonostante le difficoltà ideologiche.

Ritorna alle origini

Nel 1990, il nome originale è tornato e il mondo riaffiora il Teatro Alexandrinsky. Gli anni di ristrutturazione gli vengono dati a disagio, ma il teatro riesce non solo a sopravvivere, ma anche a preservare la troupe e le collezioni uniche di scenari e oggetti d'azione. Grazie agli sforzi di un akadémico DS Likhachev, il Teatro Alexandrinsky è riconosciuto come tesoro nazionale. San Pietroburgo non può essere immaginato senza questa istituzione culturale. È un simbolo del teatro russo, insieme ai Bolshoi e ai Mariinsky.

Giorno di oggi

Il teatro Alexandrinsky, le cui recensioni sono quasi sempre scritte in toni entusiasti, sta cercando di mantenere il marchio di oggi. Dal 2003, il direttore Valery Fokin è alla testa. I suoi sforzi in Alexandrinque sono il festival teatrale omonimo. Sotto la direzione di Fokine, si è svolta una grande ristrutturazione del teatro. Ha raggiunto che il teatro ha avuto un secondo stadio, su cui sono stati eseguiti spettacoli sperimentali. Qui i migliori attori e registi lavorano. Il teatro vede la sua missione nel preservare le tradizioni della scuola teatrale russa, nel sostenere una nuova tendenza e aiutare i talenti.

Famose produzioni teatrali

Nel repertorio di Alexandrinsky c'erano sempre i migliori giochi, tutti i classici sono stati messi qui: Chekhov, Gorky, Ostrovsky, Griboyedov. Oggi le rappresentazioni del Teatro Alexandrinsky sono create secondo le migliori opere dei drammaturghi: Nora di G. Ibsen, Il Corpo Vivo di L. Tolstoy, Il Matrimonio di N. Gogol, Il Doppio di F. Dostoyevsky. Ogni impostazione diventa un evento di scala globale. V. Fokin è molto sensibile alla politica del repertorio, afferma che qui non ci possono essere produzioni casuali. La missione del teatro è la propaganda dei classici, e quest'ultima assume la posizione principale nel brano di Alexandrinsky.

La Troupe del Teatro Alexandrinsky

Il Teatro Alexandrinsky (San Pietroburgo) è conosciuto in tutto il mondo. Oggi nel lavoro troupe i veterani della scena, come N. Urgant, N. Marton, V. Smirnov, E. Ziganshina, così come giovani di talento: S. Balakshin, D. Belov, A. Bolshakova, A. Frolov.